Правила приёма на исполнительский факультет в 2012 году

1. ЕЖЕГОДНО С 1 АПРЕЛЯ ПО 31 МАЯ ИСПОЛНИТЕЛЬСКИЙ ФАКУЛЬТЕТ ПРОВОДИТ ПРЕДВАРИТЕЛЬНЫЙ ПРОСМОТР-КОНСУЛЬТАЦИЮ ДЛЯ ДЕТЕЙ, ЖЕЛАЮЩИХ ПОСТУПИТЬ НА ИСПОЛНИТЕЛЬСКИЙ ФАКУЛЬТЕТ АКАДЕМИИ.

В просмотре могут участвовать только дети, закончивающие начальную школу, т.е. переходящие из 4 в 5 класс. На просмотре ведущие преподаватели Академии помогут оценить уровень природных физических данных ребенка, дадут рекомендации по перспективности обучения и развитию данных. Оценка перспективности носит рекомендательный характер и не лишает ребенка права участия во вступительных испытаниях. Консультацию можно получить ежедневно, включая субботу с 16.30 до 17.30 и кроме воскресенья. Для участия в просмотре-консультации необходимо прийти в указанные часы на вахту Академии, где Вас встретит секретарь приемной комиссии. Никакой предварительной записи не нужно.

2. ПРОГРАММА ВЫСШЕГО ПРОФЕССИОНАЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ «АРТИСТ БАЛЕТА — БАКАЛАВР»

ИСПОЛНИТЕЛЬСКИЙ ФАКУЛЬТЕТ АКАДЕМИИ ПРИГЛАШАЕТ ВЫПУСКНИКОВ ХОРЕОГРАФИЧЕСКИХ УЧИЛИЩ, ИМЕЮЩИХ ДИПЛОМ СРЕДНЕГО ПРОФЕССИОНАЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ С КВАЛИФИКАЦИЕЙ АРТИСТ БАЛЕТА, К УЧАСТИЮ ВО ВСТУПИТЕЛЬНЫХ ИСПЫТАНИЯХ ДЛЯ ПОСТУПЛЕНИЯ НА ПРОГРАММУ ПОДГОТОВКИ АРТИСТОВ БАЛЕТА С ВЫСШИМ ПРОФЕССИОНАЛЬНЫМ ОБРАЗОВАНИЕМ — БАКАЛАВРОВ В РАМКАХ НАПРАВЛЕНИЯ ПОДОТОВКИ 071300 ХОРЕОГРАФИЧЕСКОЕ ИСПОЛНИТЕЛЬСТВО!

На программу высшего профессионального образования «АРТИСТ БАЛЕТА — БАКАЛАВР» принимаются граждане Российской Федерации, завершившие обучение по программе 070302 Хореографическое искусство, квалификация артист балета и имеющие диплом среднего профессионального образования по специальности 070302 Хореографическое искусство, квалификация артист балета. Срок обучения по данной программе 2 года (программа реализуется по ускоренной форме обучения).
Лица, имеющие диплом по специальности 070302 Хореографическое искусство, квалификация артист балета поступают в Академию без сдачи ЕГЭ на основании следующих вступительных испытаний:

1. ПРОФИЛЬНОГО ЭКЗАМЕНА (классический танец)

2. РУССКИЙ ЯЗЫК: экзамен в форме тестового задания

3. ИСТОРИЯ: экзамен в форме тестового задания

Документы принимаются в Приемной комиссии с 5 мая. Зачисление абитуриентов на данную образовательную программу осуществляется только после предоставления всех документов и заключения Договора о регламентации отношении между студентов и Академией.

Консультации: 30 июня 2012 года в 14.00 — русский язык, 3 июля 2012 года в 10.00 — литература, 5 июля 2012 года в 10.00 — история.

Список документов, представляемых при поступлении:

1.заявление на имя Ректора Академии. Форму можно скачать здесь.
2.паспорт ксерокопия
3.диплом об образовании оригинал и вкладыш к диплому
4.4 фото 3*4

Звоните по телефонам: (812) 571 72 11, (812) 710 42 46. Информацию и ответы на вопросы можно получить в группе на сайте VKontakte.ru

3. ПРОГРАММА СРЕДНЕГО ПРОФЕССИОНАЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ «АРТИСТ БАЛЕТА» в рамках специальности 071200 Искусство балета

На программу среднего профессионального образования «АРТИСТ БАЛЕТА» – принимаются граждане Российской Федерации, живущие в Санкт-Петербурге и других городах, окончившие начальную школу и перешедшие в 5 класс общеобразовательной школы. Нормативный срок освоения основной образовательной программы артист балета — 6 лет 10 месяцев.

Контрольные цифры приема на данную специальность — 60 человек.

Регламент приема на программу среднего профессионального образования «АРТИСТ БАЛЕТА»:

Регистрация абитуриентов 1 июня 2012 года в 9.00.

I тур вступительных испытаний проводится 1 июня 2012 года в 10.00 Оценивается наличие профессиональных качеств у поступающего по определенным параметрам, каждый из которых оценивается.

II тур вступительных испытаний проводится 2 июня 2012 года в 10.00. Медицинская комиссия оценивает соответствие физических данных абитуриента действующим нормам. По результатам II тура абитуриенты допускаются к следующему испытанию.

III тур вступительных испытаний проводится 4 июня 2012 года в 10.00. Из числа прошедших испытания I и II тура выбираются претенденты, имеющие наиболее высокие оценки показателей наличия профессиональных качеств.

Дополнительный прием, при наличии вакантных мест, проводится 20 августа. В дополнительном приеме могут принимать участие дети, проживающие в Санкт-Петербурге и в других городах России.

Регистрация – 20 августа 2012 года – 09.00

1 тур – 20 августа 2012 года – 10.00. Оценивается наличие профессиональных качеств у поступающего по определенным параметрам, каждый из которых оценивается.

II тур – 21 августа 2012 года – 10.00. Медицинская комиссия оценивает соответствие физических данных абитуриента действующим нормам. По результатам II тура абитуриенты допускаются к следующему испытанию.

III тур – 22 августа 2012 года – 10.00. Из числа прошедших испытания I и II тура выбираются претенденты, имеющие наиболее высокие показатели наличия профессиональных качеств.

В рамках дополнительного приема на указанную программу осуществляется прием абитуриентов, уже имеющих профессиональную подготовку, т.е.обучающихся в хореографических училищах России или других учебных заведениях.

Регистрация – 20 августа 2012 года – 10.00
I тур классический танец – 21 августа 2012 года – 11.00
II тур медицинская комиссия – 22 августа 2012 года – 10.00

Перед прохождением туров родители (законные представители) абитуриента подают в Приемную комиссию заявление на имя ректора, бланк которого выдается в Академии во время регистрации. Затем, если абитуриент благополучно прошел все туры и рекомендуется к зачислению, родители должны осуществить сбор следующих документов и представить их в Приемную комиссию в установленные сроки:

Зачисление абитуриентов на данную образовательную программу осуществляется только после предоставления всех документов и заключения Договора о регламентации отношении между родителями и Академией. Прием всех документов в полном объеме для абитуриентов, успешно прошедших все вступительные испытания, проводится 11 июня 2012 года. Прием всех документов в полном объеме для поступающих в рамках дополнительного приема проводится 27 августа 2012 года.

М. Кондратьева фотографии

«Звёзды белых ночей»

Фестиваль «Звёзды белых ночей«
Программа фестиваля «Звёзды белых ночей -2013»                                       

                                         Фестиваль «Звёзды белых ночей»

23 мая в Санкт-Петербурге состоялось торжественное открытие ежегодного XXI Музыкального фестиваля «Звезды белых ночей — 2013». Двадцать лет назад музыкальный саммит был задуман Валерием Гергиевым, как подарок любимому городу. С тех пор фестиваль вырос не только календарно (изначально он длился в течении 10 дней, а теперь почти три месяца), но и географически — в Москве и Великом Новгороде запланирован, в рамках фестиваля, ряд праздничных мероприятий.
     Открыт же музыкальный форум был в Санкт-Петербурге оперой Доницетти «Любовный напиток» с божественной Анной Нетребко.

А на три последующих дня запланированы  оперные Гала-концерты «Звезд белых ночей». Всего же за время фестиваля зрители смогут увидеть более ста спектаклей и концертов.
      Чем же удивят нас в этом году «Белые ночи»? Во-первых тем, что в отличие от предыдущих лет фестиваль будет базироваться не на двух, а на трёх сценических площадках.

Здесь можно почитать материал об открытии сцены Мариинки-2. Во-вторых на 6 июня планируется трансляция  балета «Лебединое озеро» в формате 3D (впервые в мире). В-третьих: тетралогией Рихарда Вагнера «Кольцо нибелунга» и возобновлением его же «Летучего голландца». В-четвёртых мировой премьерой оперы Родиона Щедрина «Левша». В-пятых в рамках юбилейного Вердиевского года зрители увидят: «Аиду», «Бал-маскарад», «Дон Карлоса», «Травиату». И наконец приуроченный к 100-летию создания балета «Весна священная» — Век «Весны священной».
    Также ожидается выступление Российского национального и Лондонского симфонического оркестра.  Нидерландского театра танца с балетами Пола Лайтфута. Премьеры оперы Дагомыжского «Русалка». Премьеры одноактных балетов А. Ратманского Concerto DSCH. Выступлений Дениса Мацуева, Леонидаса Кавакоса, Рудольф Бухбиндера. Балеты с участием Ульяны Лопаткиной, Дианы Вишнёвой и Екатерины Кандауровой. Зрители услышат Марию Гулегину, Ольгу Бородину, Ильдара Абдразакова, Феруччо Фурланетто.
     Сегодня Музыкальный фестиваль «Звезды белых ночей» по-праву входит в десятку лучших в мире. Его часто сравнивают с Зальцбургским и Люцернским фестивалями. По своим возможностям и составу он не только не уступает, но и превосходит многие аналогичные. В немалой степени, конечно, это заслуга Валерия Гергиева, а также всего коллектива Мариинского театра.

                        Программа фестиваля «Звёзды белых ночей -2013»

День	Мариинка	Мариинка-2	Концертный зал
24 мая	Открытие XXI Музыкального фестиваля «Звезды белых ночей» Лебединое озеро фантастический балет в 3-х действиях, 4-х картинах	ПРЕМЬЕРА   Открытие XXI Музыкального фестиваля «Звезды белых ночей» Русалка опера в 4-х действиях Дирижер – Валерий Гергиев
25 мая	При участии Анны Никулиной (Большой театр) Лебединое озеро фантастический балет в 3-х действиях, 4-х картинах	ПРЕМЬЕРА   Русалка опера в 4-х действиях  Дирижер – Валерий Гергиев	К 100-летию создания балета «Весна священная» Век «Весны священной» Дирижер – Валерий Гергиев
26 мая	Щелкунчик балет в 3-х действиях с эпилогом	Шостакович. Берлиоз Солист – Александр Торадзе (фортепиано)  Лондонский симфонический оркестр  Дирижер – Валерий Гергиев
27 мая	К юбилею Михаила Кита Евгений Онегин лирические сцены в 3-х действиях, 7-ми картинах		«Все квартеты Шостаковича» Шостакович. Струнные квартеты № 1, 3, 4, 10, 12 Квартет «Атриум»
28 мая	Бахчисарайский фонтан хореографическая поэма в 4-х действиях с прологом и эпилогом	К 35-летию творческой деятельности Ларисы Дядьковой Бал-маскарад опера в 3-х действиях	«Все квартеты Шостаковича» Шостакович. Струнные квартеты № 2, 5, 7, 9, 13 Квартет «Атриум»
29 мая	Пиковая дама опера в 3-х действиях, 7-ми картинах		«Все квартеты Шостаковича» Шостакович. Струнные квартеты № 6, 8, 11, 14, 15 Квартет «Атриум»
30 мая	Руслан и Людмила волшебная опера в 5-ти действиях		Кристофер Херрик вечер органной музыки
31 мая	Бахчисарайский фонтан хореографическая поэма в 4-х действиях с прологом и эпилогом	Бал-маскарад опера в 3-х действиях
1 июня	Евгений Онегин лирические сцены в 3-х действиях, 7-ми картинах		Гала-концерт cолистов оперной труппы Армянского национального театра оперы и балета Симфонический оркестр Мариинского театра Дирижер – Карен Дургарян
2 июня	Ульяна Лопаткина в балете Лебединое озеро фантастический балет в 3-х действиях, 4-х картинах	Иоланта опера в одном действии Дирижер – Валерий Гергиев
3 июня	Ильдар Абдразаков в опере Дон Карлос опера в 5-ти действиях Дирижер – Валерий Гергиев		Сольный концерт Даниила Трифонова (фортепиано)
4 июня	Лебединое озеро фантастический балет в 3-х действиях, 4-х картинах	При участии Ульяны Лопаткиной Гала-концерт оперы и балета
5 июня	Екатерина Кондаурова в балете Лебединое озеро фантастический балет в 3-х действиях, 4-х картинах Дирижер – Валерий Гергиев	При участии Ольги Бородиной Верди. Реквием Дирижер – Валерий Гергиев
6 июня	Екатерина Кондаурова в балете Лебединое озеро фантастический балет в 3-х действиях, 4-х картинах Дирижер – Валерий Гергиев	«Лебединое озеро» (прямая трансляция балета в 3D) фантастический балет в 3-х действиях, 4-х картинах Дирижер – Валерий Гергиев
7 июня	Аида опера в 4-х действиях Дирижер – Валерий Гергиев	Золушка балет в 3-х действиях
8 июня		Золушка балет в 3-х действиях	Концерт памяти Тихона Хренникова Дирижер – Валерий Гергиев
9 июня	Батшева Данс Компани (Тель-Авив) Deca Dance
10 июня	Батшева Данс Компани (Тель-Авив) Deca Dance	Гала-концерт Анны Нетребко Дирижер – Валерий Гергиев
11 июня	Спящая красавица балет-феерия в 3-х действиях с прологом и апофеозом	Золото Рейна предвечерие тетралогии «Кольцо нибелунга» в 4-х картинах Дирижер – Валерий Гергиев	Большой симфонический оркестр им. П.И. Чайковского Дирижер – Владимир Федосеев
12 июня	Дон Жуан опера в 2-х действиях		«Всё для тебя» Исполняют: Татьяна Павловская (сопрано), Евгений Акимов (тенор), Александр Гергалов (баритон)
13 июня	Екатерина Кондаурова в балете Баядерка балет в 3-х действиях, 5-ти картинах	Валькирия первый день тетралогии «Кольцо нибелунга» в 3-х действиях Дирижер – Валерий Гергиев	Гаврилин. «Перезвоны» Дирижер – Андрей Петренко
14 июня	Кармен опера в 4-х действиях	Рахманинов Солист – Денис Мацуев (фортепиано)  Дирижер – Валерий Гергиев
15 июня	Выпускной спектaкль Академии Русского балета им. А.Я. Вагановой Жизель фантастический балет в 2-х действиях	Зигфрид второй день тетралогии «Кольцо нибелунга» в 3-х действиях Дирижер – Валерий Гергиев
16 июня	Выпускной спектaкль Академии Русского балета им. А.Я. Вагановой Жизель фантастический балет в 2-х действиях	Гибель богов третий день тетралогии «Кольцо нибелунга» в 3-х действиях с прологом Дирижер – Валерий Гергиев
17 июня	Князь Игорь опера в 2-х действиях с прологом	Шаляпин-гала При участии Альбины Шагимуратовой (сопрано), Аиды Гарифуллиной (сопрано), Алексея Маркова (баритон), Ильдара Абдразакова (бас), Аскара Абдразакова (бас)	Сольный концерт Алексея Володина (фортепиано)
18 июня		Диана Вишнёва, Владимир Шкляров и Екатерина Кондаурова в балете Золушка балет в 3-х действиях Дирижер – Валерий Гергиев	Венецианский барочный оркестр Дирижер – Андреа Маркон Солистка – Магдалена Кожена (меццо-сопрано)
19 июня	Фауст опера в 5-ти действиях	Диана Вишнёва, Владимир Шкляров и Екатерина Кондаурова в балете Золушка балет в 3-х действиях Дирижер – Валерий Гергиев
20 июня	Свадьба Фигаро опера-буффа в 4-х действиях
21 июня	Екатерина Кондаурова в балете Сон в летнюю ночь балет в 2-х действиях
22 июня	Выпускной спектaкль Академии Русского балета им. А.Я. Вагановой Путешествие в Реймс опера в 2-х действиях	ПРЕМЬЕРА   Весна священная. Весна священная два балета на музыку Игоря Стравинского Дирижер – Валерий Гергиев	Моцарт. Иоганн и Йозеф Штраусы Дирижер и солист – Райнер Хонек
23 июня	Сон в летнюю ночь балет в 2-х действиях	При участии Анны Нетребко Бриттен. Военный реквием Дирижер — Валерий Гергиев
24 июня	Евгений Никитин в опере Летучий Голландец опера в 3-х действиях Дирижер – Валерий Гергиев		Скрипичные сонаты Бетховена Исполняет Леонидас Кавакос (скрипка) Партия фортепиано – Энрико Паче
25 июня	Карл Орф. Кармина бурана сценическая кантата	Ульяна Лопаткина и Владимир Шкляров в балете Конек-Горбунок балет в 2-х действиях Дирижер – Валерий Гергиев	Скрипичные сонаты Бетховена Исполняет Леонидас Кавакос (скрипка) Партия фортепиано – Энрико Паче
26 июня	Дон Кихот балет в 3-х действиях, 6-ти картинах	ПРЕМЬЕРА   Левша опера в концертном исполнении Дирижер – Валерий Гергиев	Скрипичные сонаты Бетховена Исполняет Леонидас Кавакос (скрипка) Партия фортепиано – Энрико Паче
27 июня	Аида опера в 4-х действиях Дирижер – Валерий Гергиев		Респиги. Моцарт. Мендельсон Страдивари-ансамбль Мариинского театра  Дирижер – Лоренц Настурица-Гершовичи
28 июня	Дон Кихот балет в 3-х действиях, 6-ти картинах	ПРЕМЬЕРА   Русалка опера в 4-х действиях	Камерный оркестр «Солисты Москвы» Дирижер и солист – Юрий Башмет
29 июня	Ферруччо Фурланетто в опере Дон Кихот опера в 5-ти действиях
30 июня	Баядерка балет в 3-х действиях, 5-ти картинах	ПРЕМЬЕРА Русалка опера в 4-х действиях
1 июля	Риголетто опера в 3-х действиях	Филармоникс вечер камерной музыки
2 июля			Вивальди. Брух. Моцарт Солисты: Пинхас Цукерман (скрипка), Аманда Форсайт (виолончель) Дирижер – Пинхас Цукерман
3 июля	Нидерландский театр танца (NDT-1) Sehnsucht. Бабочка одноактные балеты	Концерт Василия Герелло (баритон) При участии Даниэлы Скиллачи (сопрано) Дирижер – Фабио Мастранжело	Государственный квартет имени А.П. Бородина
4 июля	Нидерландский театр танца (NDT-1) Sehnsucht. Бабочка одноактные балеты	ПРЕМЬЕРА   Головокружительное упоение точностью. Там, где висят золотые вишни. Concerto DSCH одноактные балеты	Бетховен. Шуман. Мендельсон Солисты: Пинхас Цукерман (скрипка), Аманда Форсайт (виолончель) Партия фортепиано – Анжела Ченг
5 июля		Вечер балета При участии балетных трупп Мариинского театра и Нидерландского театра танца (NDT-1)
6 июля	Братья Карамазовы опера-мистерия в 3-х частях по роману Федора Достоевского (pедакция 2013 года)
7 июля	Драгоценности балет в 3-х частях		Энеску. Бетховен Дирижер – Пааво Ярви
8 июля	Анна Каренина балет в 2-х действиях по роману Льва Толстого	Травиата опера в 3-х действиях, 4-х картинах
9 июля	Жизель фантастический балет в 2-х действиях	Алеко опера в концертном исполнении	Моцарт. Шуберт Солисты: Лоренц Настурица-Гершовичи (скрипка) и Вилфред Штреле (альт) Страдивари-ансамбль Мариинского театра Дирижер – Лоренц Настурица-Гершовичи
10 июля	Фауст опера в 5-ти действиях
11 июля	Фауст опера в 5-ти действиях	Драгоценности балет в 3-х частях	Фортепианные концерты Бетховена Солист и дирижер – Рудольф Бухбиндер
12 июля	Аида опера в 4-х действиях		Фортепианные концерты Бетховена Солист и дирижер – Рудольф Бухбиндер
13 июля	Турандот лирическая драма в 3-х действиях, 5-ти картинах
14 июля	Любовь к трем апельсинам опера в 4-х действиях с прологом	Спартак балет в 3-х действиях	«Джаз на органе» Исполняют Рода Скотт (орган), Тома Деруине (ударные)
15 июля		Спартак балет в 3-х действиях	Шуберт. «Зимний путь» Исполняет Элис Кут (меццо-сопрано) Партия фортепиано – Кристиан Блэкшоу
16 июля		Спартак балет в 3-х действиях
17 июля		При участии Марии Гулегиной Норма опера в 2-х действиях (концертное исполнение)	Вечер фортепианных дуэтов Исполняют: Ферхан и Ферзан Ондер
18 июля	Моя прекрасная леди мюзикл в 2-х действиях	Шеперд. Чайковский. Шостакович Солист – Джошуа Белл (скрипка) Национальный молодежный оркестр Америки Дирижер – Валерий Гергиев
19 июля	Моя прекрасная леди мюзикл в 2-х действиях	Тоска опера в 3-х действиях Дирижер – Валерий Гергиев
20 июля	Моя прекрасная леди мюзикл в 2-х действиях	При участии Марии Гулегиной Макбет опера в 4-х действиях (концертное исполнение)
21 июля	Моя прекрасная леди мюзикл в 2-х действиях	Блудный сын. Дивертисмент вечер балета
22 июля	Жизель фантастический балет в 2-х действиях
23 июля	Дон Жуан опера в 2-х действиях
24 июля	Дон Кихот балет в 3-х действиях, 6-ти картинах
25 июля	Памяти Сергея Бережного Ромео и Джульетта балет в 3-х действиях, 13-ти картинах
26 июля	Свадьба Фигаро опера-буффа в 4-х действиях
27 июля	Корсар балет в 3-х действиях с прологом и эпилогом	ПРЕМЬЕРА  Левша опера в 2-х актах Дирижер – Валерий Гергиев
28 июля	Закрытие XXI Музыкального фестиваля «Звезды белых ночей» Корсар балет в 3-х действиях с прологом и эпилогом	ПРЕМЬЕРА   Закрытие XXI Музыкального фестиваля «Звезды белых ночей» Левша опера в 2-х актах Дирижер – Валерий Гергиев

Прощание с Еленой Образцовой

Ушла из жизни Великая оперная певица Елена Васильевна Образцова. Она умерла в понедельник 12 января в Германии, где находилась на лечении. Официальная причина смерти — остановка сердца. В эту шокирующую новость не хочется верить — утрата слишком велика. Нам еще предстоит осознать то, что вместе с ней ушла эпоха истинного, искреннего и вместе с тем полного внутреннего достоинства вокального искусства, которое несла со сцены эта с большой буквы Народная артистка. Поклонники певицы навсегда запомнят изумительной красоты и силы голос Елены Образцовой, который покорял, подчинял, завораживал публику в любой точке земного шара. И, конечно, еще и еще раз отдадут должное ее выдающемуся таланту драматической актрисы. А ее мудрость, юмор, красота и преданность делу — разве это можно забыть?
Она до последнего дня стремилась наполнить свою жизнь творчеством. Образцова пела джаз, играла в спектаклях, председательствовала в жюри Международных оперных конкурсов и телевизионных проектов. Даже уже тяжело больная она полностью взяла на себя организацию юбилейного вечера и даже нашла в себе силы исполнить небольшой фрагмент из «Пиковой дамы», где была восхитительна. Мимика, жесты, движения — разве это можно повторить?
Вы знаете, сейчас есть впечатление, что в эти новогодние дни она прощалась с нами. На «Культуре» в режиме нон-стоп показывали «Большую оперу». А 7 января там же показывали спектакль Виктюка «Реквием по Радамесу». В нем Елена Образцова была блистательна, по другому не скажешь, а ее партнерами были такие замечательные актрисы как Ольга Аросева и Вера Васильева. Ну и, конечно, вчерашний повтор юбилейного концерта. Возможно я не прав, но мне показалось, что ей было не слишком комфортно в ложе юбилярши. Ей хотелось на сцену, где были ее друзья, ученики, ей хотелось петь. И при каждой удобной возможности она сбегала. Ее сопричастность ко всему происходящему на сцене было невозможно скрыть. Она едва сдерживала эмоции и, как мне показалось, пыталась вместе с солистками дотянуть высокие ноты. Что тут скажешь, спасибо телевидению за то, что сохранил для нас память об этом замечательном человеке.
Человек жив, пока живо дело, которым он жил, неправдали достаточно банально. И тем не менее. Елене Васильевне удалось подготовить не одно поколение учеников, которые работают во многих странах мира и более того на 2015 год в Санкт-Петербурге планируется открытие Музыкальной Академии Елены Образцовой. Существует конкурс вокальных исполнителей, который носит ее имя.  Есть, наконец, благотворительный фонд, который создала Елена Образцова.
В заключении несколько слов о прощании с великой певицей. Завтра оно пройдет в стенах Большого театра, которому Елена Васильевна отдала более пятидесяти лет своей жизни. 15 января в Храме Христа Спасителя будет совершено отпевание. После которого пройдут похороны на территории Новодевичьего кладбища.

Большаков Григорий Филиппович

Новое в хореографии

Приход Ю. Григоровича в Большой театр в 1964 году в качестве художественного руководителя балетной труппы ознаменовал для Мариса Лиепы начало нового, самого значительного этапа всей его творческой жизни.
Постепенный, непрестанный творческий рост Лиепы дал плоды уже в первые сезоны работы. Однако значительный качественный скачок произошел в 1965 году, когда он встретился с ролью Ферхада. Что может быть для артиста дороже ролей, отвечающих его индивидуальности, сочиненных современным хореографом, композиционные приемы которого отвечают устремлениям самого исполнителя? Именно тогда стали очевидны черты, характерные для этого этапа развития хореографии: поиски сквозного танцевального решения, поиски хореографической драматургии, вытекающей из драматургии музыкальной. Кратко новые принципы можно было бы сформулировать: «Все — средствами танца!»

Однако такая формулировка была бы неполной. Если танец следует только ритму и метру музыки — а таких примеров мы видели немало,- его образное значение сводится к нулю. Речь идет о богатстве танцевальной палитры, о другом подходе к самой композиции танца и его назначению в балете.
На новом этапе балет покончил с явлением, когда танец в балетах, где действие в основном развертывалось при помощи пантомимы (причем не танцевальной, а копировавшей приемы драматического театра), играл вспомогательную роль. Классическому танцу отказывали в его исконной, выработанной многими поколениями выразительной силе — силе поэтического обобщения.
В спектаклях наступил неизбежный кризис, превративший балетный спектакль в режиссерскую разработку бытоподобной пантомимы, перемежавшейся дивертисментами по поводу того или иного сюжетного события. Сценарист оказывался важнее композитора, детальное изложение сюжета — важнее его поэтики, пантомима подменяла хореографическую драматургию. Идея, во имя которой сочинялся балет, чаще всего оставалась только заявленной. Артистам доводилось лишь представлять перипетии жизни героев, подменяя ими поэтически обобщенный танцевальный образ.
Танец обладает неизмеримо большим эмоциональным воздействием, чем самая совершенная пантомима. И в этом смысле девиз «Все — средствами танца!» верен. 
      Лиепа участвовал в рождении «Легенды о любви» в Большом театре, в который в 1965 году была перенесена ленинградская редакция спектакля. Хореография Григоровича в «Легенде о любви», создававшаяся в тесном содружестве с композитором Арифом Меликовым, поэтом-драматургом Назымом Хикметом и художником Симоном Вирсаладзе, выявила новые, огромные, ранее не реализованные возможности композиции в балетном театре. Когда 23 марта 1961 года в Мариинском театре состоялась премьера «Легенды о любви», балет сразу был признан выдающимся явлением хореографии. Не удивительно, что Большой театр СССР, всегда стремившийся включить в свой репертуар все значительные произведения  захотел поставить и «Легенду о любви» в авторской редакции Григоровича. Автор сценария Назым Хикмет использовал мотивы древней восточной легенды о Ферхаде в глубоко философском произведении о силе долга и красоте подвига: старинное сказание, исполненное народной мудрости, обрело современное звучание, сумело ответить на самые сложные запросы человека. Испытание воли и духа, внутренняя борьба героев- царицы Мехменэ Бану, принцессы Ширин и художника Ферхада- показаны во всей психологической сложности и противоречивости.
Хикмет, отмечая, что «и композитор и балетмейстер с удивительной глубиной постигли философский смысл старой легенды», считал, что этот балетный спектакль превосходит все постановки пьесы «Легенда о любви» в драматическом театре, осуществленные в разных странах, на разных языках.
Вместе с тем музыка получилась и подлинно театральной, и очень танцевальной, и национальной в лучшем смысле этого слова. Для московской постановки балетмейстер просил композитора о некотором пересмотре партитуры, отвечающем новой сценарной редакции третьего акта, пафос которого заключался в подвиге Ферхада. Усилилось значение большой народной сцены, ставшей теперь финальной и заново сочиненной Григоровичем. Третий акт обрел действенность, четко зазвучала в нем тема народа.Ферхадом в московской постановке стал Марис Лиепа. Роль эта изменилась и по хореографическому тексту и по значению. Была поставлена новая вариация, звучавшая призывом к народу. Все это новое ставилось в расчете на Лиепу, и с самого начала работы над ролью танцовщику стало ясно, что партия Ферхада требует высочайшего профессионализма, большой пластической выразительности, основанной на тончайшем воспроизведении хореографического рисунка. Лиепа так рассказывает об этом: «Пластика «Легенды» настолько точна, обладает столь безошибочным психологическим настроем, что, если ее исполняешь безупречно, тело твое, каждое движение и поза передадут внутреннее состояние героя. Задуманная балетмейстером форма настолько совершенна, что сама подскажет правильное настроение, введет в нужное состояние. Хореография Григоровича, как мне кажется, дает безграничный простор для творчества. Как я уже сказал, сама форма представляет широчайшие возможности для творческой актерской интерпретации и подводит к правильному состоянию. Если вышел внешний рисунок партии — значит, я правильно уловил и внутреннюю жизнь Ферхада».
Нет сомнения в том, что композиция Григоровича, как и вся хореография, вошедшая в золотой фонд балетного искусства, дают исполнителям широкие возможности для творческого подхода к воплощаемому образу. Хореографию Григоровича надо было изучать особо, готовить себя к ней. Работать приходилось много. «Я осваивал новые движения, — говорит Лиепа, — повторяя и оттачивая их в репетиционном зале. Так как вся партия Ферхада прыжковая, я уделял особое внимание элевационным темпам. Часы уходили на то, чтобы обрести в прыжке должное настроение, добиться того «парения духа», которое столь присуще моему герою».
В первые же дни работы над ролью Лиепа записал весь балет на магнитофонную пленку, что давало ему возможность продумывать пластическое и актерское решение партии еще и еще раз дома, вслушиваясь в музыку. «Образ роли был решен в репетиционном зале, — говорит Лиепа, — но я снова и снова мысленно вызывал его к жизни, слушая дома запись балета».
Образ Ферхада родился легко, словно сам собой, настолько точен и совершенен был заданный балетмейстером рисунок. «Я должен сказать,- добавляет Лиепа, — что работать с Григоровичем легко и интересно еще и потому, что он все раскрывает хореографически. И все-таки при этом остается большой простор для личной инициативы. Образ Ферхада я прочувствовал, «пропустил через себя». Пожалуй, именно тогда с особой четкостью сформировалось мое кредо в искусстве: для каждого движения, для каждого жеста найти и знать свои «отчего», «почему», «зачем». Вот поэтому Ферхад стал моим». 
Ферхад Лиепы эволюционировал от сцены к сцене, от акта к акту. Как бы ни была велика любовь его Ферхада к Ширин, он прежде всего мыслящий, страстный художник, увлеченный творчеством, угнетенный тем, что во дворце царицы Мехменэ Бану нет и не может быть полного применения его таланту.
Поэтому первое появление Ферхада в саду нового дворца, возведенного царицей для любимой сестры Ширин, Лиепа трактует как порыв вдохновения. Ферхад танцует вместе с четырьмя юношами, помогавшими ему расписывать павильон. Юноши — фон хореографической характеристики Ферхада. В их танец внесен характерный для Востока перебор плеч при вытянутых в стороны руках. У юношей это примета национального характера. У Ферхада — Лиепы эти распахнутые в стороны руки становятся мотивом полета вдохновения. Этот главный пластический мотив станет основой вариации Ферхада, приобретая все более мужественный, волевой, порывистый оттенок. Насколько дороже, однако, для понимания характера Ферхада та напряженная, страстная воля, какой Лиепа сразу наделяет своего Ферхада. Позже, в партии Красса, он проявит волю разрушительную. Здесь, у Ферхада, — она творческая, созидательная. 
Лиепа в танце передает творческий порыв героя. Он летит по кругу, трактуя эти высокие, раскинутые в воздухе прыжки как проявление пафоса художника. Отсюда и последняя поза с вскинутыми руками звучит как восклицание, как утверждение Ферхадом своего творческого кредо. …Слышатся звуки торжественного шествия, завершающегося выходом Мехменэ Бану и Ширин. Царица и царевна сталкиваются с Ферхадом. Скрестились взгляды, затрепетали сердца… Гаснет свет. Выхваченные лучами прожектора, остаются на сцене трое: охваченный неожиданным чувством Ферхад, трепещущая от любви Ширин и Мехменэ Бану, чья любовь и страсть никогда не получат ответа. Каждый погружен в себя, в мир своих мыслей и переживаний, таких неожиданных, таких властных. Каждый из участников трио почти статичен, лишь лица их отражают налетевшую бурю. Лиепа строго соблюдает рисунок, сочиненный балетмейстером, но позы его Ферхада чуть острее, чуть графичнее, чем у других исполнителей, поэтому точнее передают внутреннее состояние героя. Любовь для Ферхада — Лиепы — познание нового, а не слепое, поклонение. В то же время Лиепа великолепно передает потрясение! Ферхада, его изумление перед великим и вечным чудом любви… Вспыхивает безжалостно яркий свет, удаляется пышное шествие. Ферхад — Лиепа один. И вдруг возвращается Ширин. Похожая на газель, она пленяет Ферхада шутливым резвящимся танцем. Начинается адажио-признание. Иные Ферхады просто не смели приблизиться, прикоснуться к Ширин, тем оправдывая замечательно сочиненное Григоровичем первое адажио, осуществленное без единой поддержки, без единого прикосновения. Ферхад Лиепы любуется Ширин, как художник может и должен любоваться совершенным созданием природы. Он высветляет тему преклонения, изумления перед красотой, и движения его рук бережно, как бы издали, ласкают дивную форму. Все это — при точном сохранении восточного рисунка танца. Лиепа танцевал «Легенду о любви» с Наталией Бессмертновой. В их исполнении рисунок дуэта обретал особую трепетность, чистоту и взволнованность: в едином ключе жили в танце Ферхад — Лиепа и Ширин — Бессмертнова, воплощая поэтическую мысль, заключенную в адажио.
Второе адажио Ферхада и Ширин противоположно первому по эмоциональной окраске и в то же время органически с ним связано. Это не просто дуэт расцветшей зрелой любви. Ферхад в исполнении Лиепы обретает здесь властность художника, открывшего для себя красоту, счастливого возможностью ее познания. Ферхад Лиепы ни на минуту не отпускает Ширин, не сводит с нее глаз. Танец их теперь строится на непрерывных по большей части партерных поддержках, пластика всего дуэта отличается удивительной мягкостью, особой гибкостью, придающей ей восточный оттенок. Ферхад Лиепы прикладывает голову к сердцу Ширин, неповторимым движением склоняет шею, но перед тем горделиво, словно вдохнув полной грудью, распахивает руки. Он словно хочет дать выход переполнившим его сердце чувствам… Понимая, что такие движения далеки от «ориентального» условного языка старого балета (на нем когда-то строился «Корсар»), что они переработаны, чтобы служить основой образной характеристики, Лиепа тщательно изучил пластические оттенки партии Ферхада. Вот когда пригодился опыт Лиепы в области характерного танца. Н. Симачев, в прошлом блистательный характерный танцовщик Большого театра, писал, что постановка «Легенды о любви» потребовала от Лиепы «не только свободного владения всем арсеналом классического танца, но и умения пользоваться им в характерном преломлении. Этот безукоризненно точный и высокопрофессиональный классический танцовщик обладает редчайшим даром придавать великое множество оттенков движениям балетной классики. …Недолго остается в тайне свидание Ферхада с Ширин. Придворные уже донесли Визирю и Мехменэ Бану, что Ферхад проник в покои принцессы. Ферхад и Ширин решают бежать. Мехменэ Бану приказывает вернуть беглецов. Начинается сцена погони: Ширин и Ферхад то пролетают по сцене, то снова исчезают, то мчатся по внутреннему кругу, а по внешнему, не видя их, устремляются преследователи. Здесь Лиепа с графической резкостью передает динамику бешеной скачки: он всадник, несущийся во весь опор и в чем-то, несмотря на грозящую опасность, наслаждающийся стремительностью полета. Почему? Потому что Ферхад Лиепы здесь впервые обретал свободу, вырвавшись наконец из застойной, душной атмосферы дворца. Но вот кольцо преследователей смыкается вокруг Ферхада и Ширин. Их вздымают вверх две группы воинов. В центре — Мехменэ Бану в окружении Визиря и придворных. Стихает оркестр, за сценой приглушенно звучит септет струнных, а каждый из участников сцены стоит, выхваченный из тьмы лучом света.
Ферхад и Ширин — в противоположных углах треугольника — тянутся друг к другу в арабеске, приложив руки к сердцу. Мысли, охватившие Ферхада — Лиепу, отражаются на его лице. Он не молит о пощаде, а думает, как спасти любимую.
Ширин, изнемогая от усталости, от утраты надежд, все же просит отдать ей Ферхада. Но царица никогда не разрешит сестре брак с тем, кого втайне любит сама. И она ставит невыполнимое условие: если Ферхад пробьет Железную гору и откроет путь воде, Ширин станет его женой.
Вот здесь рождалась у Лиепы тема подвига, становление Ферхада как народного героя. Он танцует вариацию Ферхада как монолог человека, твердо решившего выдержать испытание во имя блага народа. Идея вариации заложена в ее рисунке — он содержит большие, сильные прыжки, придающие вариации мужественный, волевой характер. Монолог звучит как вызов царице, ее жестокости и деспотизму. И когда начинается путь Ферхада к Железной горе (этот эпизод носит название «Дорога», так как ее образуют две линии мужского кордебалета, замыкаемые Визирем и Мехменэ Бану), Лиепа стремится подчеркнуть тему зрелости героя.
Последнее адажио с Ширин (примечательно, что оно исполняется на музыку первого дуэта — ожидания счастья) — это прощание с любовью, потеря ее навсегда. Балетмейстер впервые (для этих героев) применил здесь очень высокую поддержку, и Ферхад — Лиепа поднимает Ширин как факел, освещающий предстоящий трудный путь, а когда Ширин падает вниз, не в силах сдержать свое отчаяние, бережно, нежно опускает на землю свою любимую: их дорога вместе была так коротка, теперь начинается новый путь — путь испытаний.
По мысли Лиепы, «Дорога» — непосредственный переход к первой картине третьего действия. Здесь Ферхад предстает как зрелый художник, обретший мудрость. Теперь он силой разума постигает невозможность идеального счастья. Ширин остается грезой художника, а его долг — отдать себя служению народу. Об этом писал журнал «Театр» после премьеры «Легенды о любви» в Большом театре: «Огромным усилием воли он (Ферхад — Лиепа. — Н. Р.) смиряет, обуздывает свою страсть и горе. Веришь, что непреклонная твердость его решения, ясное и непоколебимое сознание своего долга заставляет склониться перед ним могущественных цариц, отступить всесильного визиря, военачальника и придворных».  Рецензии после московской премьеры отмечали, что «Ферхад Лиепы особенно впечатляет в народной сцене. Здесь — в распластанном над самой землею, словно захлебывающемся, но неудержимом полете — он просто великолепен… им остро и точно схвачена стилистика хореографии. Именно поэтому и в дуэтах, и в трио, и в трагедийно-патетических сценах он истинно красноречив».М. Габович верно охарактеризовал мужественность и героичность танца Лиепы в «Легенде о любви»: «Хорош и очень хорош М. Лиепа в роли Ферхада со своей мужественной скульптурной манерой сценического поведения, широким пластическим жестом, масштабностью охвата пространства». Действительно, в партии Ферхада Лиепа показал блестящее владение классическим танцем. В последнем адажио с Ширин — адажио мечты — Ферхад — Лиепа по-прежнему предстает как художник. Весь хореографический текст адажио танцовщик подчиняет его поэтической образности: в струйках воды, всегда ускользающих, всегда неуловимых, Ферхаду привиделась Ширин…
Поэтические образы и философские раздумья этой сцены важны Лиепе еще и потому, что они служат контрастом к последующей картине, названной балетмейстером «Страсти Мехменэ Бану». Сложность исполнения роли Ферхада в этой сцене заключается в том, что это не реальный Ферхад, а возлюбленный царицы, которого она создала силой своего больного воображения.
Лиепа показывает здесь Ферхада таким, каким он нужен Мехменэ Бану (ею была на премьере Майя Плисецкая). В этом адажио Ферхад Лиепы — сказочный царевич, идеал возлюбленного с точки зрения восточной царицы. По существу, это другая роль. Здесь Ферхад Лиепы более порывист, властен, величествен. Это не Ферхад, которого знает и любит Ширин.
Запоминается последняя поддержка: на мгновение застыла царица в сильных руках Ферхада — Лиепы (это адажио построено на труднейших акробатических поддержках), а потом стремительно опустилась вниз, поверженная, одинокая, тоскующая.
И вновь Ферхад, словно запевала большого народного хора, ведет за собой мужской кордебалет, то сливаясь с ним, то возглавляя его. И когда на мгновение снова останавливается время и лучи света выхватывают из тьмы фигуры трех героев балета, в центре треугольника — Ферхад — Лиепа, величественно спокойный, непоколебимый в своем решении.
Финальная вариация последнего акта звучит у Лиепы страстным обращением Ферхада к народу, клятвой верности ему.
Партия Ферхада завершила путь Лиепы к овладению мастерством, помогла ему наиболее полно проявить свою творческую индивидуальность.

Великие итальянские певцы

В основу положена книга В. Тимохина «Выдающиеся итальянские певцы»

• Энрико Карузо
• Мария Каллас
• Рената Тебальди

Сказка о царе Салтане

История создания
Действующие лица
Введение
Действие первое
Действие второе
Действие третье
Действие четвертое

«СКАЗКА О ЦАРЕ САЛТАНЕ» Н. А. РИМСКОГО-КОРСАКОВА

Перу Николая Андреевича Римского-Корсакова принадлежит пятнадцать опер; «Сказка о царе Салтане, о сыне его славном и могучем богатыре князе Гвидоне
Салтановиче и о прекрасной царевне Лебеди» — его десятое произведение в этом жанре.
Мысль написать оперу на сюжет пушкинской сказки была подсказана композитору замечательным русским критиком В. В. Стасовым. Римский-Корсаков приурочил
сочинение «Салтана» к столетию со дня рождения поэта, написав первые страницы клавира в феврале 1899 года (в партитуре опера была закончена 18 января 1900 года).
В качестве либреттиста композитор привлек к работе В. И. Вельского, вместе с которым написал литературный текст оперы, всячески стремясь сохранить содержание, дух и образный строй пушкинской сказки.

Сюжетная основа и развитие действия пушкинского «Салтана» остались неприкосновенными. Были уточнены и несколько изменены лишь некоторые детали:
младшая сестра получила имя Милитрисы; царство Салтана было названо Тмутараканью, а княжество Гвидона — Леденцом; три появления царевича у Салтана
были сведены к одному; были добавлены два эпизодических персонажа — Старый дед и Скоморох.
Последнее изменение, пожалуй, самое существенное, так как оба этих героя — представители народа, а роль народа в опере по сравнению с пушкинской сказкой значительно усилена.
Кроме «Сказки о царе Салтане», в либретто оперы был также введен фрагмент маленькой пушкинской «Сказки о медведихе», использованный в рассказе Старого деда в первом действии.
«Сказка о царе Салтане» занимает в творчестве Римского-Корсакова особое место. Эта жизнерадостная, полная юмора опера, удивительно созвучная по тону и настроению пушкинскому оригиналу, отличается глубокой народностью, необычайной красочностью и яркой театральностью. Она представляет собой естественное продолжение таких его опер, как «Майская ночь», «Снегурочка» и «Садко», где причудливо и органично сочетаются фантастические сцены, картины
природы и жанрово-бытовые эпизоды. Безусловно также родство музыкального языка и характеристик некоторых героев оперы с «Верой Шелогой» и «Царской невестой», написанными непосредственно перед «Салтаном».
Вместе с тем, в «Сказке о царе Салтане» как бы зреют черты, которые мы встретим в более поздних операх Римского-Корсакова. Так, например, сказочно-шутливое противопоставление порядков и образа жизни царства Тмутаракани и княжества Леденец в какой-то степени предвосхищают глубокое различие видимого и невидимого града Китежа (опера «Сказание о невидимом граде Китеже и деве Февронии»). Любопытно отметить, что музыкальные характеристики Леденца и невидимого Китежа очень схожи.
До известной степени родственны друг другу царь Салтан и царь Додон из «Золотого петушка»: оба они властолюбивы, эгоистичны и ограниченны. Однако если в «Сказке о царе Салтане» образ властелина Тмутаракани нарисован композитором в юмористических тонах, то в характеристике героя «Золотого петушка» появляются уже черты обличительной сатиры.
Быть может, поэтому во внешне сходных маршеобразных фанфарных характеристиках обоих царей есть глубокое различие: тема Салтана полна комизма, тема же Додона — иронична, гротескова.
Эстетические идеалы Римского-Корсакова — воплощение в музыке красоты и гармонии, торжества света над мраком, добра над злом — органически присущи
народному эпосу, созвучны его идеям. И, быть может, поэтому композитор так часто обращался к сказкам как к источнику вдохновения.
Сказочные темы и образы пронизывают все его творчество. Его «Шехеразада» навеяна арабскими сказками «1001 ночи», оркестровая «Сказка» — вступлением
к «Руслану и Людмиле» Пушкина. Операми-сказками, кроме «Царя Салтана» и «Золотого петушка», могут быть названы «Снегурочка» и «Кащей бессмертный»; необычайно велика роль фантастических эпизодов в операх «Майская ночь», «Млада», «Ночь перед рождеством», «Садко», «Китеж».
Среди всех «сказочных» произведений Римского-Корсакова «Сказка о царе Салтане» четкостью своего замысла, отсутствием сложных аллегорий, ясностью образов,
лаконизмом изложения наиболее близка народному творчеству. Это как бы опера-сказка в ее наиболее чистом виде. В ней нет острых конфликтов, бурных страстей, запутанных ситуаций, глубоких психологических переживаний. Не случайно драматическая завязка действия — решение завистливых сестер и сватьи эабы Бабарихи извести Милитрису—вынесена композитором в пролог.
Вдохновленный гением Пушкина, Римский-Корсаков, сочиняя своего «Салтана», еще раз предстал перед слушателями чудесным музыкальным сказочником.
Строение «Салтана» во многом напоминает композицию народных сказок. Довольно часто употребляется прием репризности, много повторяющихся сцен (похвальба
сестер, появление Лебедь-птицы). Сказочно-театрален фанфарный клич-заставка, начинающий каждую картину оперы, как бы приглашающий зрителей послушать что-то интересное и увлекательное, как это было принято в народном кукольном театре. Само действие развивается неторопливо; обстоятельно описываются
различные детали.
Примечательным композиционным приемом оперы является наличие оркестровых антрактов перед началом каждого действия и оркестровых эпизодов внутри
действий.
В оркестровых вступлениях к первому и второму актам композитор рассказывает слушателям о том, чего не будет на сцене: об уходе царя Салтана на войну, о странствии по морю бочки с заключенными в ней Милитрисой и подрастающим царевичем. Следует отметить, что эти события имеют самое первостепенное
значение в развитии сюжета. В оркестровом антракте к последней картине оперы — «Три чуда» — композитор предвосхищает то, что увидят в княжестве Гвидона царь Салтан, его приближенные и зрители. Примечательно, что в партитуре «Салтана» перед каждым из названных оркестровых вступлений Римский-Корсаков выписал полностью стихи Пушкина, которые легли в основу этих антрактов.
В других оркестровых вступлениях и инструментальных эпизодах рисуется происходящее на сцене (появление города Леденца, превращение Лебеди в девушку,
полет шмеля).
Развитие действия оперы во многом основано на ярких контрастах, что, опять-таки, типично для сказок.
Так, княжество Леденец противопоставлено царству Тмутаракани, кротость Милитрисы — злобе и жестокости ее сестер и т. д. Герои оперы довольно четко делятся на «плохих» и «хороших». Почти все они по-сказочному ясны, понятны и определенны. В характеристиках Салтана, Гвидона, Бабарихи, старших сестер,
Старого деда, Скомороха, царевны Лебеди господствует либо какая-нибудь одна черта, либо группа близких друг другу черт.
Музыкальная тема (лейтмотив), характеризующая царя Салтана, рисует его властность, капризность, недалекий ум. Тема эта маршеобразна, ее мелодическая
линия и гармоническое сопровождение просты. Этот лейтмотив развивается: он различно звучит в разных ситуациях — то бодро, воинственно, когда царь идет в
поход, то печально, когда он оплакивает будто бы погибшую жену.
Музыка, рисующая царевича Гвидона, полна молодецкой удали, недаром его лейтмотив напоминает призывный клич. Другая тема, характеризующая Гвидона-мальчика (в первом действии), построена на интонациях детской песенки «Ладушки».
Довольно схожи музыкальные портреты Ткачихи, Поварихи и сватьи бабы Бабарихи. Их образы — олицетворение злого начала в опере. Римский-Корсаков не поручает им, в отличие от других героев, каких-нибудь пространных сольных номеров, они чаще поют в ансамблях, причем мелодической основой их вокальной
партии является скороговорка, очень удачно раскрывающая сущность характеров этих злых, сварливых и завистливых женщин. В их обрисовке намечаются уже
некоторые черты музыкальной сатиры, гротеска, которые так ярко воплощены в музыке «Золотого петушка».
Несколько более сложен образ царевны Лебеди. Он не нов в творчестве Римского-Корсакова. Лебедь родственна Снегурочке и Волхове из «Садко»—фантастическим его героиням, олицетворяющим близкую и доброжелательную людям природу. Царевна Лебедь — носительница основной идеи оперы: победы красоты, добра и справедливости над тупостью, хитростью и злом. Ее музыкальный образ дан сначала в оркестре;
он окружен ореолом чего-то чудесного, нереального.
Необычайность своей героини композитор подчеркивает красочностью гармоний, яркостью и выразительностью оркестрового колорита. Черты инструментальной
мелодики он вносит даже в ее вокальную партию, насыщая ее колоратурными руладами, как бы подражающими пению птиц.
«Птичий» облик Лебеди подчеркивается Римским-Корсаковым лишь до той поры, пока она не превращается в прекрасную девицу, полюбившую Гвидона.
Теперь композитор наделяет царевну Лебедь уже новыми чертами. Музыка, характеризующая ее, становится теплой, задушевной, в вокальной партии исчезают
инструментальные фиоритуры, она становится очень песенной.
Самая цельная и человечная героиня оперы — Милитриса, нежная и преданная, полная самоотверженной любви к Салтану и сыну, благодарная царевне Лебеди.
Этот глубоко лирический образ также не нов для Римского-Корсакова. Милитриса во многом напоминает Марфу из «Царской невесты» и, в свою очередь, предвосхищает Февронию из «Невидимого града Китежа». Благодаря Милитрисе вся опера становится более земной, реальной. Не случайно первое действие, главной героиней которого она является, наиболее глубоко и сердечно. Именно здесь в музыке
раскрываются большие человеческие чувства.
Значительное место в опере занимает народ. В «Сказке о царе Салтане» много небольших хоров и развернутых хоровых сцен, в которых жители Тмутаракани
и Леденца выражают свое отношение к происходящему (сочувствуют Милитрисе, славят порядки княжества Гвидона и т. д.). Новые, по сравнению с Пушкиным, персонажи оперы — Скоморох и Старый дед — также представляют народ, как бы олицетворяя его мысли и чувства.
Глубоко народен музыкальный язык оперы. Композитором широко использован фольклор: величальные, детские и колыбельные народные песни, присказки и
скороговорки. Мастерски обработанные, они становятся неотъемлемой частью всей музыкальной ткани оперы, являясь мелодической основой многих сольных, хоровых
и оркестровых эпизодов, в равной степени принадлежащих «реальным» и фантастическим персонажам.
Так, например, известная народная песня «Во саду ли, в огороде» использована Римским-Корсаковым в музыкальной характеристике сказочной белочки,
грызущей, на удивление царю Салтану и всем присутствующим, орехи с золотой скорлупкой; так, народная песня «Отдавала меня матушка» явно слышна в дуэте Старшей и Средней сестер в прологе оперы и т. д.
Народны по своему музыкальному языку и те страницы оперы, где нет подлинных мелодий. Это в первую очередь относится к хоровым эпизодам «Салтана», а также к музыкальным характеристикам Милитрисы, Скомороха и Старого деда.
В опере есть еще один своеобразный герой, который не числится в списке действующих лиц. Это море.
То грозное, то ласковое, оно сопутствует Милитрисе и Гвидону, сначала угрожая им, потом помогая спастись, найти свое счастье. Картины моря написаны в опере
мастерски. Один из величайших музыкальных маринистов — Римский-Корсаков вновь проявил себя здесь как превосходный музыкальный живописец.
Опера искрится яркостью красок, расцвечена меткими звукописными зарисовками. То слышится жужжание шмеля, то — шум веретена, то возникает переливчатый
колокольный звон, так похожий на настоящий и в то же время отнюдь не представляющий собой простое звукоподражание.
«Сказку о царе Салтане» с полным основанием можно назвать оперой симфонической. Ее музыка — это как бы единое музыкальное полотно, где одна большая сцена сменяет другую, продолжая и развивая единую сюжетно-музыкальную драматургическую
линию. Скрепляет музыкальную драматургию наличие непрерывно развивающихся и видоизменяющихся лейтмотивов.
«Салтан» написан в лучших традициях русской сказочной оперы, и прежде всего «Руслана и Людмилы» Глинки. Их роднит также использование в качестве сюжетной основы произведений Пушкина, горячо любимого обоими композиторами.
Впервые на сцене опера была поставлена в Москве, в частном театре Солодовникова, 21 октября 1900 года (ее премьера совпала с празднованием тридцатипятилетия
музыкальной деятельности Римского-Корсакова). Дирижировал известный русский композитор М. М. Ипполитов-Иванов. Декорации к спектаклю были написаны художником М. А. Врубелем. Партию царевны Лебеди пела его жена, первая исполнительница многих женских ролей в операх Римского-Корсакова — Н. И. Забела-Врубель. Публика восторженно встретила это новое сочинение композитора.
В Петербурге премьера «Салтана» состоялась 22 декабря 1902 года в Большом зале консерватории в исполнении певцов труппы У. Гвиди.
31 января 1908 года опера была показана в Киеве под управлением Е. Д. Эспозито.
На государственной сцене — в Большом театре в Москве — «Сказку о царе Салтане» впервые поставили только через пять лет после смерти Римского-Корсакова
(премьера — 5 октября 1913 года). Дирижировал Э. А. Купер, декорации были написаны К. А. Коровиным.
Царя Салтана пел Григорий Пирогов, царевну Лебедь — по очереди Е. А. Степанова и А. В. Нежданова. 2 марта 1915 года опера впервые прозвучала в Мариинском театре в Петербурге под управлением известного английского дирижера Альберта
Коутса. Режиссером обеих этих постановок был В. А. Лосский. После Великой Октябрьской социалистической революции он же осуществил новые театральные
редакции «Сказки о царе Салтане» на сценах ленинградского Театра оперы и балета имени С. М. Кирова, московского Большого театра, свердловского театра оперы и балета. В разное время опера шла также в Каунасе, Риге, Куйбышеве, Кёльне (ФРГ).
17 января 1959 года в Большом театре Союза ССР состоялась премьера «Сказки о царе Салтане» в новой сценической редакции (постановщик Г. П. Ансимов, дирижер В. В. Небольсин, художник В. К. Клементьев).
Царя Салтана пел И. И. Петров, Милитрису — Е. Ф. Смоленская, царевну Лебедь—В. М. Фирсова, Гвидона — В. В. Ивановский.
Созданная более полувека назад, «Сказка о царе Салтане» Н. А. Римского-Корсакова по-прежнему сохраняется в репертуаре театров, доставляя огромную радость и взрослым, и детям.
С. Зив

ДЕЙСТВУЮЩИЕ ЛИЦА

Действующие лица Введения:

Царь Салтан – Бас

Младшая сестра – Сопрано

Средняя сестра – Меццо-сопрано

Старшая сестра – Сопрано

Сватья баба Бабариха – Контральто

Действующие лица оперы:

Царь Салтан – Бас

Царица Милитриса (младшая сестра) – Сопрано

Ткачиха (средняя сестра)– Меццо-сопрано

Повариха (старшая сестра – Сопрано

Сватья баба Бабариха – Контральто

Царевич Гвидон – Тенор

Царевна Лебедь (в начале Лебедь-птица) – Сопрано

Старый дед – Тенор

Гонец – Баритон

Скоморох – Бас

1-й корабельщик – Тенор

2-й корабельщик – Баритон

3-й корабельщик – Бас

Голоса чародея и духов – Хоры

Бояре, боярыни, придворные, нянюшки, дьяки, стражники, войско, корабельщики, звездочеты, скороходы, певчие, слуги и прислужницы, плясуны и плясуньи и народ.

Тридцать три морских витязя с дядькой Черномором. Белка. Шмель.

Действие происходит частью в городе Тмутаракани, частью на острове Буяне.

ВВЕДЕНИЕ

Деревенская светлица.

Зимний вечер. Три сестры прядут; в стороне сватья баба Барбариха с чёрным котом.

СТАРШАЯ И СРЕДНЯЯ СЁСТРЫ (поют).

Я в воскресный день куделюшки купила,

А домой пришла – под лавку положила,

Резвой ноженькой подкинула кудельку;

«Ты лежи моя куделюшка с недельку»

В понедельник я баньку истопила,

А во вторник в баньку париться ходила;

Всю-то среду с угару пролежала,

Весь четверг я буйну голову чесала,

Отродясь я по пятницам не ткала

А в субботу я родимых поминала

День воскресный дан всем людям на безделье,

На безделье да на буйное веселье.

В понедельник я ранёшенько вставала

Да три ниточки тонёшенько напряла,

А дождавшися милому показала,

«– Не пряди ты моя радость, не неволься!

Погоди, придёт весна-крачна, не бойся,

Да подвырастет лопушничек лопатой, –

Сарафанчик я сошью. Себе богатый.

Не ходи лишь, моя радость, близко тыну,

Не щипли, мой светик, ягоду малину,

Чтоб тебя поповы козы не видали,

Сарафана на тебе не разорвавши!»

Смеются и оставляют пряжу.

БАБАРИХА.

Чрез силу не пряди,

Дней-то много впереди!

СТАРШАЯ СЕСТРА.

Посидим, а для потехи

Дай пощелкаем орехи!

(Младшей сестре)

А ты, дурочка, не жди,

Сложа руки не сиди!

СРЕДНЯЯ СЕСТРА.

Вот воды бы наносила!

Печку жарко б истопила!

БАБАРИХА. Да ворочайся живей!

СТАРШАЯ СЕСТРА.

Сестрам ужин разогрей!

Средняя сестра

Да коров бы подоила,

Им сенца бы подложила!

БАБАРИХА, СТАРШАЯ И СРЕДНЯЯ СЕСТРЫ.

Дурой как не помыкать,

Не самим! же хлопотать!

Младшая сестра затопляет печь, носит воду.

СТАРШАЯ И СРЕДНЯЯ СЕСТРЫ (хвастаются наперерыв).

Всем, сестра, с тобой мы взяли:

И дородством, – словно крали…

Мастериц нам нет под стать, –

Только лень нам прясть да ткать.

А пожди, придет хотенье,

Так достанет и терпенья.

БАБАРИХА.

Вы невесты – сущий клад,

Вас сам царь посватать рад!

СТАРШАЯ И СРЕДНЯЯ СЕСТРЫ (продолжают).

Разум хитрый, долгий волос,

Чудо очи, чудо голос;

Как беседу заведем –

Часто, дробно, как дождем,

Лопотливее наседки,

Все завидуют соседки

Как по улице пройдем,

Черной бровью проведем,

ыЧто купчихи сановиты:

Близко к нам не подходи ты!

БАБАРИХА.

Вы невесты – сущий клад,

Вас сам царь посватать рад!

Дверь приотворяется и показывается царь Салтан а дорогой шубе и венце. Не замечаемый сестрами, он прислушивается к их речам.

СТАРШАЯ СЕСТРА.

Ах, голубушка сестрица!

Кабы я была царица,

То сама бы на весь мир приготовила я пир.

Доски с целыми быками,

Бочки с пивом и медами

Расставляла б для гостей

С ближних, дальних волостей.

СРЕДНЯЯ СЕСТРА.

Ох, голубушка сестрица!

Кабы я была царица,

То на весь бы мир одна

Наткала я полотна,

Полотна-то не простого,

Сплошь узором расписного.

Л год крещеный, подходи,

На узоры погляди,

Выбирай себе обнову,

Наполняй казну цареву!

МЛАДШАЯ СЕСТРА (оставляя работу).

Кабы я была царица, –

Ткать плохая мастерица, –

Я б для батюшки царя Родила богатыря.

Царь Салтан входит. Сестры и Бабариха падают на колени.

ЦАРЬ САЛТАН (сам с собою).

Речи младшей по всему

Любы сердцу моему.

(Младшей сестре)

Здравствуй, красная девица!

Коли так, то будь царица

И для славного царя

Ты роди богатыря.

МЛАДШАЯ СЕСТРА.

Царь наш, батюшка родимый,

Дай ты мне собраться с силой!

ЦАРЬ САЛТАН.

Тут уж нечего годить:

Мне не пиво ведь варить,

Не приданое готовить!

Мне ли будешь прекословить?

Снаряжайся во дворец

И сейчас же под венец!

Вы ж, голубушки-сестрицы,

Выбирайтесь из светлицы,

Поезжайте вслед за мной,

Вслед за мной и за сестрой.

Будь одна из вас ткачиха,

А другая – ПОВАРИХА!

Уходит. Младшая сестра покорно следует за ней. Старшая и средняя сестры, поднявшись с колен в недоумении смотрят друг на друга, Бабариха садится на скамью возле кота.

СТАРШАЯ СЕСТРА.

Так всегда: не будь умен,

Ни дороден, ни силен…

СРЕДНЯЯ СЕСТРА (перебивая). А удайся ты хвастливым

СТАРШАЯ СЕСТРА (продолжает). Будешь славным да счастливым.

БАБАРИХА.

Похвальба-то не велика:

Как пред царским ходя ликом,

Век свой глядя на царя,

Не родить богатыря?

СТАРШАЯ И СРЕДНЯЯ СЕСТРЫ.

Мы бы десять сыновней,

Руки в злате до локтей, –

Кабы ведали да знали, –

Государю обещали.

БАБАРИХА. Чай, соседей стыдно вам?

СРЕДНЯЯ СЕСТРА.

Свет мой, сватья, просто срам,

Просто дрожь во всех поджилках:

Быть у дуры на посылках!

СТАРШАЯ СЕСТРА.

Знаешь, грех ей зла желать,

А нельзя и миновать:

Плачь теперь, а тки, ткачиха!

СРЕДНЯЯ СЕСТРА. В кухне злися, Повариха!

СТАРШАЯ СЕСТРА.

Ой, старуха, удружи,

Ей беду наворожи!

СРЕДНЯЯ СЕСТРА.

Ей бы порчу напустила, –

Я б тебя озолотила.

Ну, так слушать, не мешать,

Речь не сметь перебивать!

У царей всегда война,

Вот жена сидит одна,

Вот меж тем как царь далеко

Бьется долго и жестоко,

Подойдет и срок родин…

Только нужен ум один,

Обойдется и без зелья.

Закипит у них веселье;

Чтоб обрадовать отца!

Мать пошлет скорей гонца.

Мы гонца к себе заманим,

Обойдем его, обманем,

Пивом пьяным напоим,

Обобрать его велим ,

И в суму его пустую

Сунем грамоту такую:

«Родила царица в ночь

Не то сына, не то дочь,

Не мышонка, не лягушку,

А неведому зверюшку».

СТАРШАЯ И СРЕДНЯЯ СЕСТРЫ И БАБАРИХА (повторяют с хохотом).

«Родила царица в ночь

Не то сына, не то дочь,

Не мышонка, не лягушку,

А неведому зверюшку».

Занавес.

ОРКЕСТРОВОЕ ВСТУПЛЕНИЕ К ПЕРВОМУ ДЕЙСТВИЮ

В те поры война была.

Царь Салтан, с женой простяся,

На добра-коня садятся,

Ей наказывал – себя

Поберечь, его любя.

(Пушкин)

ДЕЙСТВИЕ ПЕРВОЕ

Царский двор в Тмутаракани. Берег моря. С одной стороны открытые сени Салтанова дворца, с другой – щеп город. Царица Милитриса сидит в сенях и плетёт кружево; около нее Бабариха и Скоморох, вокруг Прислужницы, у ворот стража. Из дворца доносятся голоса нянюшек, убаюкивающих царевича.

НЯНЮШКИ.

Баюшки, баюшки!

Спи, царевич наш, усни,

Угомон тебя возьми!

Вырастай да не по дням,

Как опара, – по часам!

Будешь в золоте ходить,

Чисто серебро носить,

Мамушкам, нянюшкам

Все обносочки дарить.

БАРБАРИХА (подпевает про себя во время колыбельной).

Баю, бай, баю, бай!

Поскорее умирай!

Бабушка! старая,

Полотенце отрезай!

Да младенца накрывай!

ЦАРИЦА МИЛИТРИСА. (тревожно).

Что ты, бабушка, твердишь,

Жабой злой на всех глядишь

БАБАРИХА.

Все молитву я читаю,

О судьбе твоей гадаю.

ЦАРИЦА МИЛИТРИСА. (Бабарихе).

Свет мой, сватья!

День за днем,

А гонца все нет с письмом.

СКОМОРОХ (поет, подыгрывая на бубне).

Уж ты матушка, государыня,

Не зови ты нас Скоморохами,

Посади ты нас в думу тайную!

Уж такие-то мы разумные:

Лежучи в избе ровно тридцать лет,

Дотянулися до краю печи,

Как увидели целый чан воды,

Стали спрашивать: то не море ли, –

Широко, долго, крутобережно.

ЦАРИЦА МИЛИТРИСА.

Перестань! Мне не до вас,

Не до шуток и проказ

Входит Повариха с полным подносом, разных яств. За нею прислужницы, тоже с яствами.

СКОМОРОХ (про себя).

Угоди царице, право:

Что ни спой, все не по нраву.

(Увидав Повариху.)

Тетушке поварихе

До земли челом бью

(Почтительно кланяется.)

ПОВАРИХА.

Кушай, милая сестрица,

Ныне матушка царица!

Нас обидеть не моги,

Хоть отведай пироги.

ЦАРИЦА МИЛИТРИСА.

До того ль мне? Нет покою,

Что-то ноет ретивое.

ПОВАРИХА

Ты хоть тронь их: горячи,

Прямо с пылу, из печи.

Эти с маком, те с груздями,

Те с петушьими гребнями.

(Царица кушает пироги).

Не похвастаться сказать,

Можно губы облизать.

Старый Дед старается пройти на царский двор. Стражники задерживают его. Старый Дед вырывается и бросается к ногам царицы.

СТРАЖНИКИ.

Куда? Назад!

Аль не видишь ты

Стражу крепкую!

СТАРЫЙ ДЕД (голосит).

Государыня, царица матушка,

Не вели меня казнить, вели миловать!

Прикажи мне стать пред царевича,

Богом данного, желанного,

Заглянуть на его очи светлые.

(Тише и просто)

При царе Горохе – покойничке,

Знать при дедушке Салтановом

Приводили меня сказки сказывать:

Распотешил я в конец царевича, –

И в лошадки тот играючи

Мне убогому на шею сел.

СКОМОРОХ (подшучивая над ним, с напускным почтением).

Государь ты мой, родный дедушка!

А что много тебе лет будет?

СТАРЫЙ ДЕД.

Сметы нет, миленький,

Сметы нет, родименький,

Сметы нет.

СКОМОРОХ.

Государь ты мой, родный дедушка,

Когда ж тебя хоронить будем?

СТАРЫЙ ДЕД.

В середу, миленький,

В середу, родименький,

В середу.

СКОМОРОХ.

Государь ты мой, родный дедушка!,

Во что ж по тебе звонить будем?

СТАРЫЙ ДЕД

В сковороду, миленький,

В сковороду, родименький,

В сковороду.

СКОМОРОХ.

Государь ты мой, родный дедушка,

Чем же мы тебя поминать будем?

СТАРЫЙ ДЕД.

Блинами, миленький,

Блинами, родименький.

Блинами.

СКОМОРОХ.

Государь ты мой, родный дедушка.

Блины-то сухие горло дерут.

СТАРЫЙ ДЕД.

С маслицем, миленький,

С маслицем, родименький,

С маслицем

СКОМОРОХ.

Государь ты мой, родный дедушка,

И что, много ль у тебя сирот будет?

СТАРЫЙ ДЕД.

Семеро, миленький,

Семеро, родименький,

Семеро.

СКОМОРОХ

Государь ты мой, родный дедушка.

Кто же их кормить, поить будет?

СТАРЫЙ ДЕД.

По миру, миленький,

По миру, родименький,

По миру.

СКОМОРОХ.

Государь ты мой, родный дедушка,

Ходить по миру – зима студена.

СТАРЫЙ ДЕД.

В лапотках, миленький,

В лапотках, родименький,

В лапотках.

Повариха и Бабариха хохочут.

ЦАРИЦА МИЛИТРИСА.

Что вы, что вы! Как не грех!

Над нуждою что за смех!

(Из дворца раздаются голоса нянюшек).

Ах, проснулся! Разбудили.

Все шумели да ходили.

НЯНЮШКИ

Баюшки, баюшки!

Спи, царевич наш, усни,

Угомон тебя возьми!

Вырастай да не по дням,

Как опара, – по часам!

Будешь в золоте ходить,

Чисто серебро носить,

Мамушкам, нянюшкам

Bce обносочки дарить.

БАБАРИХА (подпевает про себя, во время колыбельной).

Баю, баю, баю, бай!

Поскорее умирай!

Тетушки милые,

Мы повоем, поревем,

В ямку темную снесем.

ЦАРИЦА МИЛИТРИСА (тревожно)

Что ты, бабушка, твердишь,

Жабой злой на всех глядишь?

БАБАРИХА.

Я молитву все читаю,

О судьбе твоей гадаю.

Колыбельная затихает.

ЦАРИЦА МИЛИТРИСА.

Что-то сердце мне щемит;

Видно, мне беда грозит.

(Старому деду.)

Спит царевич. Ты успеешь,

Дед мой старый, коль умеешь,

Сказку-байку рассказать.

СТАРЫЙ ДЕД.

Только, чур, уж не мешать!

(Начинает сказку.)

Клич закликали по лесу темному,

Только гул идет по дремучему.

Люты звери собиралися

Ко тому ли медведю боярину.

Прибегали звери большие,

Прибегали тут зверишки меньшие.

Прибегая тут воевода волк,

У него-то зубы закусливые,

У него-то глаза завистливые…

СКОМОРОХ (подхватывает).

Смотрит, нет ли смут в народе,

Нет ли корму воеводе.

СТАРЫЙ ДЕД (продолжает).

Приходил тут бобр, торговый гость,

У него-то бобра жирный хвост…

СКОМОРОХ (перебивает).

Ох, уж только наш купец, –

По оплошному стрелец!

СТАРЫЙ ДЕД (продолжает).

Приходила ласочка-дворяночка,

Приходила белочка-княгинечка…

СКОМОРОХ.

Если с барами связаться,

Так греха по обобраться.

СТАРЫЙ ДЕД (продолжает).

Приходила лисица-подьячиха,

Подьячиха, казначеиха;

Приходил тут Скоморох-горностаюшка,

Прибегал тут зайка-смерд,

Зайка бедненький, зайка серенький…

СКОМОРОХ.

Не кори ты мужика,

Мужик господу свеча

И царю прямой слуга!

СТАРЫЙ ДЕД (продолжает).

Приходил целовальник-еж:

Все-то он еж ежится,

Все-то он щетинится.

Входит Ткачиха; за нею прислужницы несут полотна, ткани, ковры.

ТКАЧИХА.

Ах, голубушка, сестрица,

Богоданная царица!

Погляди, что за ковер,

Что за чудный в нем узор. –

Замысл хитрый Царяграда!

А труда в нем!.. Да я рада

Для царицы и сынка

И зачахнуть у станка.

ЦАРИЦА МИЛИТРИСА.

Ах, сестра, мне нет покою,

Что-то ноет ретивое!

Старина, ты продолжай,

Скоморох, ты не мешай!

ПОВАРИХА, ТКАЧИХА И БАБАРИХА (втроем между собой).

Погоди, Гонец вернется –

Так по нраву ли придется.

Старый дед продолжает сказку, а между тем царский двор наполняется народом, собравшимся пожелать здоровья царице и царевичу. Народ, входя мало-помалу, отдельными кучками, останавливается молча и слушает сказку.

СТАРЫЙ ДЕД

Все медведю тут поклонялися,

Говорит медведь, сам плачется:

Рассудите вы мою обиду горькую!

Был у меня лапоть старый, порванный,

Много лет лежал никому не надобный;

Прилетели гуси серые,

Расщипали лапоть, раздергали,

По чисту полю поразвеяли.

Как стерпеть обиду горькую,

Чем утешить сердце молодецкое?

Не пойти ли нам на птиц войной?

СКОМОРОХ И НАРОД (поняв намек).

И пошли воевать, и пошли воевать,

Храбро войско повели,

Вот и бьются там вдали!

ЦАРИЦА МИЛИТРИСА (к народу).

Люд крещеный, что вам нужно?

Коль на суд, – мне недосужно.

НАРОД.

Где судиться! до того ль, –

Бьем челом. Прими хлеб-соль! –

Чем богаты, тем и рады. –

Не гони нас из ограды! –

Повели, царица-мать,

В песне славу вам воздать! –

Покажи нам месяц ясный,

Лик царевича прекрасный!

Из дворца снова раздается колыбельная. По знаку царицы народ смолкает.

ГОЛОСА НЯНЕК.

Баюшки, баюшки!

Спи, царевич наш, усни,

Угомон тебя возьми!

Вырастай да не по дням,

Как опара, – по часам…

Царевич проснулся. Нянюшки хлопают в ладоши.

Припевают.

Ладушки, ладушки!

Где были? – У бабушки.

Что ели?—Кашку.

Что пили? – Бражку.

Кашка сладенька, –

Да ложка маленька;

Бражка .больно хороша, –

Жалко нет у нас ковша.

Из дворца выбегает царевич-резвый маленький мальчик, за ним семь нянюшек, которые стараются его поймать. Царевич бегает по двору, увертываясь oт нянюшек.

НЯНЮШКИ.

Ах ты, господи! Ах ты, боже мой!

Что поделать с ним? Не равно упадет

И глазок подобьет!

Все и скажут тут сразу: «У семи и без глазу».

Царевича ловят и подводят к царице; та ласкает и целует его.

СТАРЫЙ ДЕД И НАРОД.

Воочыо диво совершается, –

Из-за тучки среди бела дня

Месяц ласковый повыскользнул,

Часты звездочки рассыпались.

Поглядите на| царевича:

Как две капли вышел в дедушку!

НАРОД

(с поклонами, обращаясь к царевичу, стоящему за руку с матерью).

С крепкий дуб тебе повырасти,

Выше облак вознестись умом

Дай-то, боже!

Выше облак вознестись умом,

Научиться всем премудростям,

Суд чинить, расправу царскую.

Дай-то, боже! В пору-время оженитися,

Взять из-за моря хозяюшку

Дай-то, боже!

Взять из-за моря хозяюшку,

С ней нажить казну несметную,

Народить двенадцать сыновей

Дай-то, боже!

С ней нажить казну несметную,

Народить двенадцать сыновей,

До ста лет тебе процарствовать

Дай-то, боже!

До ста лет тебе процарствовать,

Увидать внучат и правнуков

Дай-то, боже!

До ста лет тебе процарствовать,

Увидать внучат и правнуков

И в уме и твердой памяти

Безболезненно преставиться

Дай-то, боже!

Большой поклон.

Из толпы народа развязно выступает Гонец., подходя к царице Милитрисе.

ГОНЕЦ.

Государыня моя,

Не вели казнить меня,

А вели боярам думным, –

Самым старым, самым умным, –

Рассудить и дать ответ:

Отчего мне счастья нет?

Довелось быть с доброй вестью,

Думал, ну и встретят с честью,

Подарят кафтан с плеча,

А не то так сгоряча

И пожалуют в бояре.

СТРАЖНИКИ.

Что кричишь? Не на базаре.

Кто такой?

ГОНЕЦ. Гонец.

ВСЕ (с удивлением). Гонец?

ЦАРИЦА МИЛИТРИСА.

Что ж молчал ты, молодец?

Дай же грамоту скорее!

Пусть сберутся грамотеи.

Чтоб сумели прочитать,

Титлы хитры разобрать.

Суетятся. Бегут звать дьяков. Нянюшки уводят царевича.

НАРОД.

Голова хмельна заране:

Будет пир в Тмутаракани,

Много милостей, наград,

Закипит весельем град.

ГОНЕЦ (посматривая на Бабариху).

Тут есть бабушка седая, –

Хлебосольная такая:

От нее шел сыт и пьян.

А не то что царь Салтан:

Чуть прочел, давай чудесить,

Уж совсем велел повесить,

Да простивши на сей раз,

Дал назад скакать приказ.

Дьяки и несколько бояр входят.

ЦАРИЦА МИЛИТРИСА (торжественно, к народу).

Веселись, люд православный!

Знаешь сам, какой царь нравный:

Коль сердит, так с глаз долой,

А уж рад, так пир горой,

Ждите милостей без счета!

Ну, дьяки, читайте! что-то

Пишет царь, благодаря

За сынка-богатыря.

ДЬЯКИ

(читают с большим затруднением, почти по складам. Все прислушиваются).

«Царь велит своем боярам,

Времени не тратя даром,

И царицу, и приплод

В бочке бросить в бездну вод».

Народ в недоумении и волнении.

НАРОД.

Что такое?

В чем тут дело?

Царица в отчаянии, ломает руки.

ЦАРИЦА МИЛИТРИСА.

Ах, в глазах все потемнело!

Бояре. Что тут делать?

Что начать?

НАРОД. Да царева ли печать?

БАБАРИХА. Чья ж иная?!

БОЯРЕ. А, гонец?

ПОВАРИХА, Ткачиха и Бабариха. Всем известный молодец!

БОЯРЕ. Как прочли-то? Уж не вздор ли?

ДЬЯКИ. Мы и то глаза протерли.

НАРОД.

Без вины казнить грешно.

Остается нам одно:

Ждать царева возвращенья

Для законного решенья.

БАБАРИХА (выступая, грозит).

Аль вы все с ума сошли?

Бунт, крамолу завели?

Уж вы как себе хотите,

А того не измените,

Слово царское закон…

А народ все пустозвон!

(Грозит.)

Вот пождите: царь вернется,

На орехи всем придется.

Народ в смущении.

НАРОД.

Что ж мы, право, ничего,

Мы ж старались для него.

ПОВАРИХА, ТКАЧИХА И БАБАРИХА.

Делать нечего, сестрица.

Неудачная царица:

В бочке тесно и темно,

А уж сесть в нее должно.

НАРОД.

Свет наш, матушка царица,

Уж придется помириться:

В бочке тесно и темно,

А уж сесть в нее должно.

Царица сидит в глубоком, раздумье.

ЦАРИЦА МИЛИТРИСА.

В девках сижено,

Горе мыкано;

Замуж выдашь,

Вдвое прибыло.

Государь ты мой,

Муж возлюбленный!

Ты за что, про что

Покарал жену,

Не обняв ее на прощание,

Не взглянув глазком

И на детище?

Господин ты мой,

Муж возлюбленный!

Не грешно тебе

Погубить жену?

(Царица Милитриса встает; решительно).

Да! Послушна царской воле,

Покоряюсь горькой доле

И готова! к смерти я.

Приведите мне дитя!

Царевича приводят. Он уже вырос значительно больше прежнего. Мать обнимает и ласкает его. На двор вкатывают большую бочку и ставят ее дном на землю, около царского крыльца.

НАРОД (глядя на царевича и мать).

Ой, ты, месяц ясный, ласковый,

Ой, царевич, дитя малое!

Не успел ты народитися,

Как пришлося закатится

Смерть, непрошенная нянюшка,

Подхватила резво дитятко,

Положила в люльку темную,

Беспробудно убаюкала.

ЦАРИЦА МИЛИТРИСА (стоя на крыльце у бочки вместе с царевичем).

Ты волна, моя волна!

Ты пуглива и вольна,

Плещешь ты, куда захочешь,

Ты морские камни точишь.

НАРОД.

Видеть сердце надрывается,

Как царица убивается.

ЦАРИЦА МИЛИТРИСА.

Топишь берег ты земли,

Подымаешь корабли.

Не губи же нашу душу,

Выплесни ты нас на сушу.

БАБАРИХА.

Жди, – послушает тебя

Сердобольная волна.

Царица спускается в бочку вместе с царевичем.

НАРОД.

Свет ты наш, царица матушка!

Нам в бедах мирских помощница!

Уж куда ты снаряжаешься,

Покидаешь сиротинушек?

От судей лихих заступница,

А в бсзвременьи кормилица!

Бочку заколачивают и смолят.

Кто пригреет погорелого,

Защитит нас от подьячего. –

Ой, царица наша, матушка!

Уж вы плачьте, убивайтеся,

Вы слезами обливайтеся,

Мы слезой наполним морюшко,

Через край нальем соленою

Ой, царица наша, матушка!

Охохонюшки! Ой, лихонько!

Бочку катят в море. Народ провожает с плачем. Повариха, Ткачиха и Бабариха держатся в стороне.

ПОВАРИХА, Ткачиха и Бабариха.

Хи, хи, хи, ха, ха, ха, ха.

Не боимся мы греха!

Занавес (спускается медленно).

ОРКЕСТРОВОЕ ВСТУПЛЕНИЕ КО ВТОРОМУ ДЕЙСТВИЮ

В синем небе звезды блещут,

В синем море волны хлещут;

Туча по небу идет,

Бочка по морю плывет.

Словно горькая вдовица,

Плачет, бьется в ней царица;

И растет ребенок там,

Не по дням, а по часам.

(Пушкин.)

ДЕЙСТВИЕ ВТОРОЕ

Остров Буян. Берег моря, образующий с одной стороны в глубине сцены пустынную косу. С другой стороны сцены холм, на холме дуб. На откосе бочка с выбитым дном; около нее Царица Милитриса и царевич Гвидон.

ЦАРЕВИЧ ГВИДОН.

Ах, как славно! Мы на воле.

Плакать нечего нам боле.

ЦАРИЦА МИЛИТРИСА.

Остров пуст и дик, мой сын,

Лишь дубок растет один.

ЦАРЕВИЧ ГВИДОН.

Улыбается нам солнце,

Точно бог глядит в оконце,

Море тихо шелестит,

Ветер травкой шевелит.

ЦАРИЦА МИЛИТРИСА.

Ох, сторонушка чужая,

Вся слезами политая!

Странных ты прими и встреть,

Ох, не дай нам умереть.

ЦАРЕВИЧ ГВИДОН.

Что за прелесть цветик скромный,

Видом темный, духом томный?

ЦАРИЦА МИЛИТРИСА.

«Душкой мамкиной», сынок,

Завывают тот цветок.

ЦАРЕВИЧ ГВИДОН.

Ой, вы, цветики степные,

Травы, соком наливные,

Вы мне будете отсель

Молодецкая постель!

ЦАРИЦА МИЛИТРИСА.

Не видать утех приятных,

Нет ни пряников печатных,

Ни одежи меховой,

Ни постели пуховой.

ЦАРЕВИЧ ГВИДОН.

Мама, взглянь: цветы живые,

Все кружатся как шальные!

ЦАРИЦА МИЛИТРИСА.

То порхают мотыльки,

Божьей ризы лоскутки.

ЦАРЕВИЧ ГВИДОН.

Ах вы, крылышки цветные,

Словно кистью расписные!

Я шутить-то не люблю,

Разом всех переловлю.

ЦАРИЦА МИЛИТРИСА.

За собой вины не знаем,

На тя, боже, уповаем.

Ты сиротку сохрани,

Напои и накорми!

ЦАРЕВИЧ ГВИДОН.

То-то будет жизнь на воле,

Целый день в широком поле,

Море синее кругом,

Дуб зеленый над холмом.

ЦАРЕВИЧ ГВИДОН.

Знаешь, мама! Бог-то бог,

Только будь и caм не плох.

Думать нечего, коль ужин

Перед сном с дороги нужен. .

Видишь тот у дуба сук?

(Идет к дубу.) Славный будет крепкий лук.

Обламывает толстую ветку и сгибает ее в дугу.

Что ж надеть на лук дубовый?

(Подумав.) Да! с креста шнурок шелковый.

Снимает с шеи шнурок и навязывает на лук.

Где бы стрелку мне достать? Надо тросточку сломать.

Выдергивает у берега тростинку и заостряет ее на камне.

А теперь на край долины, У моря искать дичины!

Направляется к берегу. Немного смерклось. За сценой крик Лебеди.

ЦАРИЦА МИЛИТРИСА. Слышен птичий крик оттуда.

ЦАРЕВИЧ ГВИДОН (хватается за лук). Мне добыча!

ЦАРИЦА МИЛИТРИСА, ЦАРЕВИЧ ГВИДОН.

Что за чудо?

Видишь лебедь средь зыбей,

Коршун носится над ней.

По морю проносится лебедь и за нею огромный коршун. Мать и сын смотрят с холма на борьбу, происходящую за кулисами.

ЦАРИЦА МИЛИТРИСА. Ах, бедняжка! так и плещет..

ЦАРЕВИЧ ГВИДОН. Воду вкруг мутит и хлещет.

ЦАРИЦА МИЛИТРИСА. Тот уж когти распустил.

ЦАРЕВИЧ ГВИДОН. Клёв кровавый навострил.

Прицеливается в коршуна и стреляет.

Голоса духов в воздухе. Горе нам, горе! Гвидон победил.

ГОЛОС ЧАРОДЕЯ. Тяжко мне, тяжко! нет более сил.

Ночь. Все стихло. К ошеломленной царице и Гвидону выходит из моря Лебедь-птица, освещенная месяцем.

ЛЕБЕДЬ-ПТИЦА.

Ты, царевич, мой спаситель,

Мой могучий избавитель!

Утро ночи мудреней, –

Будь покоен, не жалей,

Что стрела пропала в море:

Это горе все не горе.

Отплачу тебе добром,

Сослужу тебе потом.

Ты не лебедь ведь избавил,

Девицу в живых оставил,

Ты не коршуна убил,

Чародея подстрелил.

Ты, царевич, мой спаситель,

Мой могучий покровитель,

Век тебя я не забуду,

Ты найдешь меня повсюду,

А теперь ты воротись,

Не горюй и спать ложись.

Лебедь-птица медленно удаляется и исчезает в море.

ЦАРЕВИЧ ГВИДОН.

Будь здорова, птица-Лебедь!

Было б коршунов хоть девять,

Всех на месте б положил,

Не гляди, что мало жил

ЦАРИЦА МИЛИТРИСА.

Вот неслыханное диво:

Птичьи в горле переливы,

Птица станом и пером, –

Молвят русским языком.

(Садится на траву. Царевич возле нее.)

Поздно. Волны задремали.

Мы с тобою так устали…

(Царевич кладет голову ей на колени.)

Ляг, сынок, я посижу

И головку подержу.

Спи, мой сын, зажмуря глазки,

Спи под материны ласки.

ЦАРЕВИЧ ГВИДОН (приподнимая голову).

А за что отец, спрошу я,

Нам придумал казнь такую?

ЦАРИЦА МИЛИТРИСА.

Мой Салтан, царь возлюбленный,

Мне, супруге загубленной,

Дай ответ.

Уж как царь жену любил,

На руках ее носил;

Целых долгих три недели

Миловались мы сидели.

Вдруг нагрянула война,

И осталась я одна.

Солнце скрылось ясное,

Стало время ненастное,

Где ты, свет?

Знать меня оклеветали,

Иль его околдовали,

Только царь прислал приказ

В бочке бросить в море нас.

(Гвидон засыпает.)

Быть сперва приголубленной,

После им же загубленной,

Горше нет!

Мой сыночек уж не слышит

Мамы. Спит, так ровно дышит.

(Засыпает.)

Месяц скрылся. Темная ночь. Затем понемногу алеет восток. Все лее и более рассветает. В лучах рассвета из утреннего тумана появляется город Леденец, расположенный на косе. Ворота города выступают на сцену. Царевич пробуждается.

ЦАРЕВИЧ ГВИДОН (протирая глаза).

Мама, мама!

ЦАРИЦА МИЛИТРИСА. Что с тобой?

ЦАРЕВИЧ ГВИДОН (в изумлении).

Город крепкий и большой,

Стены с частыми зубцами!

Глянь: за белыми стенами

Блещут маковки церквей

И святых монастырей.

ЦАРИЦА МИЛИТРИСА (нерешительно). Не пойти ли нам ко граду?

ЦАРЕВИЧ ГВИДОН. Что тут думать! За ограду! (Встают оба.)

ЦАРИЦА МИЛИТРИСА (направляясь к воротам). Эко диво!

ЦАРЕВИЧ ГВИДОН (направляясь к воротам).

Вижу я:

Лебедь тешится моя.

Ворота города растворяются. Раздается звон и пушечные выстрелы. Из ворот показывается шествие. Царица и Гвидон отступают в сторону на холм. Впереди всех по красному сукну шествуют певчие, потом войско с хоругвиями и знаменами, народ – мужчины и женщины, далее двор в золотых колымагах, бояре с женами, звездочеты, скороходы, шуты и глашатаи с длинными трубами.

ПЕВЧИЕ.

Вознесите хвалу, вся земля:

Милость божия нам воссия,

День стократ вожделенный наста,

Град великий днесь паки восста!

НАРОД.

Где ж он,

Богатырь молодой,

Кем сражен

Чародей вековой?

Уж давно

Столь желанный приход

Мудро нам

Предсказал звездочет.

Он уж здесь;

Мы навстречу пойдем,

Князя днесь

Мы к стопам припадем.

Певчие и народ

Красота,

Лепота в граде сем,

Полнота,

Изобилье во всем,

Без палат –

Здесь в избах не живу!

Всяк богат, Все торговлю ведут.

НАРОД.

Здешний люд

Сам не сеет хлебав,

А везут

Хлеб с чужих берегов.

ПЕВЧИЕ Н НАРОД.

Князю честь

Все войска отдают,

И не счесть

Весь ликующий люд.

НАРОД.

Ты внемли Величающих вас, –

То земли Призывающий глас.

ПЕВЧИЕ И НАРОД.

О, Гвидон,

Будь над нами главой, И на трон

Сядь под шапкой княжой!

Бояре подносят на подушках Гвидону посох шапку.

ЦАРЕВИЧ ГВИДОН.

Что, родная, что ты скажешь?

Шапку брать, аль нет прикажешь?

ЦАРИЦА МИЛИТРИСА.

Шапка, сын, тебе к лицу.

Надевай, идем к дворцу!

ЦАРЕВИЧ ГВИДОН (народу, торжественно).

С разрешения царицы

Я, в виду своей столицы,

Восхожу на княжий трон,

Нарекаясь: князь Гвидон.

Глашатаи трубят. Пушки, колокола.

ПЕВЧИЕ.

Вознесите хвалу, вся земля!

Милость божия нам воссия!

Буди славен во веки веков

От волшебных избавлен оков.

НАРОД.

В почесть вам

Веют сотни знамен,

По церквам

Колокольный трезвон;

Пышный двор –

В колымагах златых,

Певчий хор

Славословят святых.

Звездочет –

С тайной книгой в руках:

Звездный ход

Вам сулит много благ.

ПЕВЧИЕ И НАРОД.

К вам сердца

Льнут, любовью горя;

Без конца

Счастья даст вам заря

И младых

Просвещенья цветов,

И златых

Трудолюбья плодов.

НАРОД.

По волнам

Выносить глад и зной

Полно вам, –

Ждет вас жребий иной.

ПЕВЧИЕ И НАРОД.

Мир любя,

Мы под стягом святым

За себя

При нужде постоим.

НАРОД.

Но стократ

Выше ум украшать,

Дивный клад

Для души умножать.

Певчие и народ

Собирать

Просвещенья цветы,

Пожинать

Трудолюбья плоды.

Много лет,

Тебе, славный наш князь

Много лет

О, счастливая мать! Много лет!

Много лет, много лет!

Начинается обратное шествие в город с Гвидоном и царицей.

Занавес

ДЕЙСТВИЕ ТРЕТЬЕ

КАРТИНА ПЕРВАЯ

Остров Буян. Лесистый берег моря. Сквозь деревья видны маковки церквей и теремов города Леденца День. Вдали уплывающий корабль. Гвидон входит в задумчивости, глядя вслед кораблю.

ЦАРЕВИЧ ГВИДОН.

Ветер по морю гуляет

И кораблик подгоняет;

Он бежит себе в волнах

На раздутых парусах.

Гости земли объезжали,

Соболями торговали,

А теперь им вышел срок.

Едут прямо на восток,

Мимо острова Буяна,

К царству славного Салтана.

Добрый путь вам, господа!

Как приедете туда,

По морю, по океану,

К славному царю Салтану,

От меня ему поклон.

Если б знал он, как Гвидон,

Целый день, душой печальный,

Ищет взором берег дальный,

Но желанная страна

Неприметна, невидна..

Нету мочи, сердце просит,

Так и тянет и уносит,

Так и манит лоно вод.

Что же Лебедь не плывет?

Лебедь-птица появляется.

ЛЕБЕДЬ-ПТИЦА (ласково).

Здравствуй, князь ты мой прекрасный!

Что ты тих, как день ненастный?

Опечалился чему?

Говори, я помогу.

ЦАРЕВИЧ ГВИДОН.

Грусть-тоска меня съедает,

День и ночь одолевает,

Мне прискучили, ходя,

Тридцать три богатыря,

И не тешит тоже белка, –

Хоть и чудо, да безделка.

Ты порадуй молодца.

Видеть я б хотел отца Невидимкой.

ЛЕБЕДЬ-ПТИЦА.

Вот в чем горе!

Ну, послушай: хочешь в море

Полететь за кораблем?

Оберну тебя шмелем.

В тростники теперь спустися,

В море трижды окунися,

Да не бойся, с головой,

Выйдешь из моря сухой,

Только телом уменьшишься

И в шмеля оборотишься.

Гвидон спускается с берега в море. Из моря вылетает шмель, кружась около Лебедь-птицы.

Ну, теперь, мой шмель, гуляй,

Судно в море догоняй,

Потихоньку опускайся,

В щель подальше забивайся

Будь здоров, Гвидон, лети,

Только долго не гости!

Шмель улетает.

Занавес (падает быстро).

КАРТИНА ВТОРАЯ

Тмутаракань. Декорация первого действия. В открытых сенях уставленый яствами и питьями стол. Царь Салтан сидит на троне; рядом с ним Повариха, Ткачиха и Бабариха. К берегу пристает корабль. Бабариха, Повариха и Ткачиха по знаку царя идут к пристани. Корабельщики спускают паруса, забрасываю! канат, ставят сходню.

КОРАБЕЛЬЩИКИ.

Братцы, дружно! Приставай!

Якоря на дно бросай!

БАБАРИХА.

Эй! живей сходите, гости!

Царь Салтан зовет вас в гости.

С корабля слетает на берег шмель и прячется за одним из столбов. Корабельщики сходят на, берег.

ПЕРВЫЙ, ВТОРОЙ И ТРЕТИЙ КОРАБЕЛЬЩИКИ.

(стоя у пристани, поодаль от царя).

Благодарствуй, царь Салтан!

Торг беспошлинный нам дан

И везде пристать мы вольны.

Царской милостью довольны,

С четырех со всех сторон

Мы везем тебе поклон…

(Тихо женщинам.)

Что же царь глядит не весел,

На плечо главу повесил,

В золотом своем венце

С грустной думой на лице?

ТКАЧИХА. Так взгрустнулося,

ПОВАРИХА. Пустое.

БАБАРИХА. Просто дело холостое.

ЦАРЬ САЛТАН.

Вы чего там? Ну, скорей!

Посадили бы гостей,

Напоили б, накормили,

А потом и говорили.

Корабельщики всходят по лестнице и кланяются царю; царь ласково отвечает.

КОРАБЕЛЬЩИКИ.

Благодарствуй, светлый царь,

Государям государь!

Корабельщики садятся за стол; Повариха, Ткачиха и Бабариха угощают их.

ПОВАРИХА (потчует, с поклоном).

Просим милости-прощенья

На царевом угощеньи.

КОРАБЕЛЬЩИКИ (за едой).

Съешь один калач крупичатый,

По другом горит душа;

Съешь другой, во рту рассыпчатый, –

Третий вон нейдет с ума.

Ткачиха и ПОВАРИХА

Ну, скажите, господа;

Вы все видите всегда, –

Вы нашли ль середь скитаний

Град славней Тьмутаракани?

ПОВАРИХА, Ткачиха и Бабариха.

Под печи у нас муравленый,

Кади чиста серебра,

Моем их сытой медвяною,

Не жалеючи добра.

ТКАЧИХА (подносит мед).

Просим милости-прощенья

На царевом угощеньи.

КОРАБЕЛЬЩИКИ (за питьем).

Выпьешь чару меду старого, –

По другой горит душа;

А другую выпьешь ярого, –

Третья вон нейдет с ума.

ПОВАРИХА, Ткачиха и Бабариха.

Ну, скажите, господа, –

Вы все видите всегда, – |

Вы нашли ль середь скитаний

Град славней Тмутаракани?

ТКАЧИХА, ПОВАРИХА И БАБАРИХА.

Погреба, чтоб мед не затхнулся,

На столбах у нас стоят;

Ветры буйные подведены,

Бочки на цепях висят.

ЦАРЬ САЛТАН.

Дунут воздухи по погребу,

Бочки с медом всколыхнув,

Загогочут, словно гоголи,

С тихих заводей вспорхнув

Ткачиха, ПОВАРИХА и Бабариха.

Ну, скажите, господа, –

Вы все видите всегда, –

Вы нашли ль середь скитаний

Град славней Тмутаракани?

КОРАБЕЛЬЩИКИ (встают и кланяются).

Благодарствуй, царь Салтан!

Всяк из нас и сыт и пьян.

Всем расскажем, всяк узнает,

Как Салтан гостей встречает.

ЦАРЬ САЛТАН.

Эй вы, гости, господа!

Долго ль ездили, куда?

Ладно ль за морем, аль худо?

И какое в свете чудо?

ТРЕТИЙ КОРАБЕЛЬЩИК. Обо всем дадим ответ.

ПЕРВЫЙ КОРАБЕЛЬЩИК. Мы объехали весь свет.

ВТОРОЙ КОРАБЕЛЬЩИК.

За морем житье не худо;

В свете ж вот какое чудо:

В море остров был крутой.

Непривольный и пустой;

Он лежал пустой равниной,

Рос на нем дубок единый,

А теперь стоит на нем

Город новый со дворцом,

С теремами и садами,

С златоглавыми церквами.

А сидит в нем князь Гвидон,

Он прислал тебе поклон.

ЦАРЬ САЛТАН.

Если только жив я буду,

Поплыву дивиться чуду,

Чудный остров навещу,

У Гвидона погощу.

БАБАРИХА (в сторону).

Вот не ведали мы лиха!

Выручай же, Повариха!

ТКАЧИХА И ПОВАРИХА.

Нам нельзя его пустить

Чудный остров навестить.

ПОВАРИХА всем, с притворным равнодушием).

Уж диковина! Ну, право!

Ходит же пустая слава!

Остров на море стоит,

Град на острове лежит…

Знайте, вот что не безделка:

Дом хрустальный, в доме белка…

ПЕРВЫЙ КОРАБЕЛЬЩИК.

Ты, голубка, погоди,

Речь об этом впереди.

Шмель летит к Поварихе, жалит ее в бровь и снова прячется за столб.

ПОВАРИХА. Ах, проклятый!

КОРАБЕЛЬЩИКИ. Что с тобой?

ПОВАРИХА (держится за глаз. С плачем).

От шмелей здесь нет покою;

Вот ужалил в бровь, как раз.

КОРАБЕЛЬЩИКИ. Хорошо, что в бровь, не в глаз!

ПЕРВЫЙ КОРАБЕЛЬЩИК (возвращается к рассказу).

В граде белка есть ручная,

Да затейница какая!

Белка песенки поет

И орешки все грызет.

Да орешки не простые, –

Все скорлупки золотые.

Ядра – чистый изумруд.

Слуги белку стерегут,

Из скорлупок льют монету,

Да пускают в ход по свету,

Девки сыплют изумруд

В кладовые да под спуд.

ЦАРЬ САЛТАН.

Ну, коль только жив я буду,

Поплыву дивиться чуду,

Чудный остров навещу,

У Гвидона погощу.

БАБАРИХА (в сторону).

Вот не ведали мы лиха!

Выручай скорей, Ткачиха!

ТКАЧИХА (равнодушно).

Что тут дивного? Ну, вот!

Белка камушки грызет .

В свете есть иное диво:

Море вздуется бурливо,

И на брег с волной морской

Выйдут витязи толпой…

(Шмель злится.)

ТРЕТИЙ КОРАБЕЛЬЩИК.

Ты, родная, погоди,

Речь об этом впереди.

Шмель жалит Ткачиху в бровь и прячется.

ТКАЧИХА. Ах, проклятый!

КОРАБЕЛЬЩИКИ. Что с тобою?

ТКАЧИХА (с плачем, держась за глаз).

От шмелей здесь нет покою, –

Вишь ужалил в бровь как раз!

КОРАБЕЛЬЩИКИ. Хорошо, что в бровь, не в глаз!

ТРЕТИЙ КОРАБЕЛЬЩИК (возвращаясь к рассказу).

И такое есть там диво:

Море вздуется бурливо,

Закипит, подымет вой,

Хлынет на берег пустой,

Расплеснется в шумном беге,

И останутся на бреге

Тридцать три богатыря.

В чешуе, как жар горя,

Все красавцы молодые,

Великаны удалые,

Все равны, как на подбор;

С ними дядька Черномор.

ЦАРЬ САЛТАН.

Подивиться надо чуду:

Коли только жив я буду,

Чудный остров навещу,

У Гвидона погощу.

БАБАРИХА (в сторону).

Вот-то не было докуки!

Это Лебеди ведь штуки.

ТКАЧИХА И ПОВАРИХА (между собой).

Ну, Ткачиха с Поварихой,

Коль поедет, будет лихо;

Нам нельзя его пустить

Чудный остров навестить.

БАБАРИХА.

И какой-то князь Гвидон!

И откуда взялся он?

БАБАРИХА, ТКАЧИХА И ПОВАРИХА (Салтану).

Царь пойдет бродить по свету,

Точно дома дела нету.

ЦАРЬ САЛТАН (гневно).

Что ж я? Царь или дитя?

Рассержуся не шутя!

(Топает ногой и ударяет кулаком по столу.)

Завтра еду!

БАБАРИХА (спокойно).

Что ребенок!

Право, точно из пеленок.

Уж нашли чем удивить!

Слушать то, себя срамить!

В свете есть такие ль дива?

Вот идет молва правдива:

За морем царевна есть,

Что не можно глаз отвесть,

Днем свет божий затмевает,

Ночью землю освещает,

Месяц под косой блестит,

А во лбу звезда горит,

А сама-то величава,

Выступает, словно пава

(Шмель злится.)

А как речь-то говорит,

Словно реченька журчит…

Отмахивается от шмеля. Шмель жалит Бабариху в глаз.

БАБАРИХА. Помогите, ради бога!

ТКАЧИХА. Люди!

БАБАРИХА. Эй, сюда!

СТРАЖНИКИ. Тревога!

Шмель старается улететь от погони.

ПОВАРИХА, Ткачиха и Бабариха. Караул!

СТРАЖНИКИ. Лови, лови!

Суматоха. Стражники с топорами бегают за шмелем. Столы опрокинуты.

КОРАБЕЛЬЩИКИ.

Да дави его, дави!

Эй, смотри, пожди немножко,

Погоди! Держи окошко!

Вы смотрите, чтоб пострел

В море так не улетел.

Третий корабельщик

Здесь, сюда! Беги скорее!

ВТОРОЙ КОРАБЕЛЬЩИК. Топором его, злодея!

ПЕРВЫЙ КОРАБЕЛЬЩИК.

Ах ты, боже! Он как раз

Ей ужалил правый глаз.

КОРАБЕЛЬЩИКИ.

Как старуха побледнела,

Видно, навек окривела!

ПЕРВЫЙ КОРАБЕЛЬЩИК. Стража тоже хороша, –

ВТОРОЙ КОРАБЕЛЬЩИК. Спит, топорики держа.

ТРЕТИЙ КОРАБЕЛЬЩИК. Шмель посмел накуралесить.

ЦАРЬ САЛТАН (яростно). Стражу всю сейчас повесить!

Шмель улетает. Все прекращают бесполезную погони!

Всех шмелей от этих пор

Не пускать на царский двор.

ВСЕ.

Мы шмеля возьмем живьем.

Крылья все пооторвем.

Всенародно обезглавим.

А вдобавок и раздавим.

ПОВАРИХА, ТКАЧИХА И БАБАРИХА,

ПЕРВЫЙ, ВТОРОЙ И ТРЕТИЙ КОРАБЕЛЬЩИКИ.

Всех шмелей от этих пор

Не пускать на царский двор.

ЦАРЬ САЛТАН (страже, бросившейся на колени).

Без пощады всех повесить!

ВСЕ. Шмель так мог накуралесить!

Занавес.

ДЕЙСТВИЕ ЧЕТВЕРТОЕ

КАРТИНА ПЕРВАЯ

Остров Буян. Декорация первой картины третьего действия. Ночь. Входит Царевич Гвидон.

ЦАРЕВИЧ ГВИДОН.

В синем море звезды блещут,

В море волны тихо плещут,

Листья сладко шелестят,

Птички певчие свистят.

Ночь полна красою новой,

Дух идет от лип медовый.

Как хорош ты, божий свет!

Жаль, что милой близко нет

Где ее приют счастливый?

К ней любовью прихотливой, —

Хоть не видел, все равно, –

Разгорелся я давно.

Позову-ка Лебедь-птицу;

Пусть диковинку девицу

Мне покажет нынче в «ночь.

Лебедь! Лебедь! Ждать не в мочь.

Лебедь-птица появляется.

ЛЕБЕДЬ-ПТИЦА.

Здравствуй, князь ты мой прекрасный!

Что ты тих, как день ненастный?

Опечалился чему?

Говори, я помогу.

ЦАРЕВИЧ ГВИДОН.

Грусть-тоска меня съедает.

День и ночь одолевает…

Люди женятся, гляжу,

Не женат лишь я хожу.

ЛЕБЕДЬ-ПТИЦА.

А кого же на примете

Ты имеешь?

ЦАРЕВИЧ ГВИДОН.

Да на свете.

Говорят, царевна есть,

Что не- можно глаз отвесть:

Днем свет божий затмевает.

Ночью землю освещает.

Месяц под косой блестит.

А во лбу звезда горит.

А сама-то величава

Выступает, словно пава;

Сладку речь-то говорит

Словно реченька журчит.

Только полно, правда ль это?

Что ж молчишь, не дашь ответа?

Ждет со страхом ответа.

ЛЕБЕДЬ-ПТИЦА (в сторону).

Как веселый мотылек

На приветный огонек,

К милой он и льнет, и рвется:

Не по-детски сердце бьется.

ЦАРЕВИЧ ГВИДОН.

Слушай, Лебедь, я не лгу,

Брежу ею наяву;

Вот теперь закрою очи:

Мнится мне, средь теплой ночи,

Что не птица говорит,

Голос девичий звенит.

ЛЕБЕДЬ-ПТИЦА.

Да, такая есть девица!

Но жена не рукавица,

С белой ручки не стряхнешь

И за пояс не заткнешь.

Услужу тебе советом:

Слушай, обо веем об этом

Пораздумай ты путем,

Не раскаяться б потом.

ЦАРЕВИЧ ГВИДОН.

Рад чем хочешь побожиться,

Что пора уж мне жениться,

Что об этом обо всем

Передумал я путем;

И готов душою страстной

За царевною прекрасной

И пешком идти отсель

Хоть за тридевять земель.

ЛЕБЕДЬ-ПТИЦА.

Нет, зачем искать далеко?

Я скажу, вздохнув глубоко:

Знай, пришла судьба твоя,

Та царевна – это я!

Полная тьма. Лебедь-птица обертывается Царевною. Яркий свет. Царевна-Лебедь, под косой луна, во лбу звезда, стоит перед изумленным Гвидоном. Гвидон бросается к Лебеди.

ЦАРЕВИЧ ГВИДОН.

Слушай, Лебедь, я не лгу, |

Брежу ею наяву;

Вот теперь закрою очи:

Мнится мне, средь теплой ночи,

Что не птица говорит,

Голос девичий звенит.

Чем отплачу тебе?

Терем расписанный,

Жемчугом низанный

Вровень я выстрою

С тучкою быстрою:

Будешь выглядывать,

Греть всех и радовать.

Царевна Лебедь .

Чудо не малое

Вьявь совершается,

Воочью сбывается!

Вольную волюшку

Девичью долюшку, –

Я отдаю тебе!

Людям запретные

Сказки заветные

Леса дремучего,

Моря зыбучего, –

Все за беседою

Другу поведаю.

ЦАРЕВНА ЛЕБЕДЬ И ЦАРЕВИЧ ГВИДОН.

Вмиг появилося

Все по хотению

Щучью велению,

С неба свалилося:

Словно во сне

Снится все мне!

Скоро ль желанная,

Богом нам данная,

Свадьба нежданная

Будем мы в любви сердечной,

Припевая, жить беспечно

Счастье то не рассказать

И пером не описать.

Садятся, из-за деревьев доносятся голоса девушек.

ДЕВУШКИ (за сценой).

Что так рано солнце красно

Нынче встало ото сна

Пташек хор запел согласно,

Пробудилася волна?

Утро свежее не жарко,

От росы искрится луг;

Отчего ж так стало ярко,

Словно полдень минул вдруг?

Царица Милитриса в сопровождении девушек идет умываться на море. Девушки несут полотенце, зеркало и гребень. Девушки, увидав чудесную царевну, продолжают в удивлении.

ДЕВУШКИ (на сцене).

То не утра пробужденье,

То не солнышко встает, –

То красы иное рожденье,

Молодой любви прилет.

Гвидон и Лебедь бросаются на колени перед Царицею.

ЦАРЕВИЧ ГВИДОН.

Государыня родная,

Ты прости нас, дорогая!

Выбрал я жену себе,

Дочь послушную тебе.

ЦАРЕВИЧ ГВИДОН и Царевна Лебедь.

Просим оба разрешенья,

Твоего благословенья,

Ты детей благослови

Жить в совете и любви.

ЦАРИЦА МИЛИТРИСА.

За обычай ваш покорный

Мать иконой чудотворной

Ваши главы осенит,

Бог вам долги дни продлит.

ЦАРЕВНА ЛЕБЕДЬ И ЦАРЕВИЧ ГВИДОН.

Дай нам, боже, брак счастливый,

Кроткий нрав и негневливый!

ЦАРИЦА МИЛИТРИСА.

Боже, их благослови

Жить в совете и любви!

ЦАРЕВИЧ ГВИДОН.

Мы для праздника такого

Будем ждать отца родного.

Боже нас (их) благослови

Жить в совете и любви.

Занавес

ОРКЕСТРОВОЕ ВСТУПЛЕНИЕ К ПОСЛЕДНЕЙ КАРТИНЕ

Три чуда

Остров на море лежит,

Град на острове стоит,

С златоглавыми церквами,

С теремами и садами.

В городе житье не худо,

Вот какие там три чуда:

Есть там белка, что при всех

Золотой грызет орех,

Изумруды вынимает

И скорлупку собирает,

В кучки ровные кладет

И с присвисточкой поет

При честном при всем народе

«Во саду ли, в огороде».

А второе в граде диво:

Море вздуется бурливо,

Закипит, подымет вой,

Хлынет на берег пустой,

Разольется в шумном беге

И останутся на бреге,

В чешуе, как жар горя,

Тридцать три богатыря.

Третье: там царевна есть,

Что не можно глаз отвесть;

Днем свет божий затмевает.

Ночью землю освещает,

Месяц под косой блестит,

А во лбу звезда горит.

Я там был, мед, пиво пил

И усы лишь обмочил

(Пушкин)

КАРТИНА ВТОРАЯ (ПОСЛЕДНЯЯ)

Город Леденец. Внутренность кремля с княжескими палатами. Виден город; вдали море с кораблями. Гвидон с подзорной трубой стоит на вышке. Внизу Царица Милитриса и придворные.

ЦАРЕВИЧ ГВИДОН (радостно). Мама! Вижу корабли!

ЦАРИЦА МИЛИТРИСА. Где? В лазоревой дали?

ЦАРЕВИЧ ГВИДОН. Нет, у острова Буяна.

ЦАРИЦА МИЛИТРИСА. Это флот царя Салтана.

ЦАРЕВИЧ ГВИДОН (вглядываясь).

Царь на палубе стоит.

И в трубу сюда глядит.

(Сходит с вышки.)

Матушка моя родная,

Лучше спрячься, дорогая!

Сядь покуда в терему,

А я батюшку приму.

Царица уходит. Раздается колокольный звон. Входят войско и трубачи и становятся в ряды. Прибывает народ. Все готовятся к встрече. Пушечные выстрелы. Входит свита царя Салтана и наехавший из Тмутаракани народ. Среди него Гонец, Старый Дед и Скоморох.

ГОРОЖАНЕ И ДВОР.

Здравствуй, царь Тмутаракани!

Далеко за царство грани,

До краев почти земли

Люди славу разнесли!

Входит сам царь Салтан в сопровождении, трех женщин. Трубачи трубят.

В мире града нет привольней,

Государя хлебосольней.

ГВИДОН (здоровается с царем).

Славься вечно, светлый царь,

Как твой дед прославлен встарь!

Гвидон усаживает царя на трон.

ЦАРЕВИЧ ГВИДОН.

Расскажи, как поживаешь?

Рать чужую побиваешь?

Овдовел ты, иль женат?

Много ль вырастил ребят?

Есть кому принять державу,

Поддержать отцову славу?

ЦАРЬ САЛТАН (взволнованно).

Ах, могучий князь Гвидон,

Повелитель сих сторон!

Знал и я, бывало, радость,

Ведал ласки женской сладость:

Наградил нас бог женой,

Не сыскать другой такой.

Речи тихо ворковала!

Очи долу опускала,

И румяна, и бела,

И обычаем мила,

Думал я: коль будут дети,

Нет царя славней на свете!

И душа мы в душу с ней

Жили ровно двадцать дней.

Шел в поход, не так ее оставил,

Сто бояр, тьму челяди приставил,

Чтоб ни в чем ей не было отказу,

Берегли б царицу пуще глазу…

Ах, Гвидон! Мой нрав бедовый,

И в сердцах на все готовый:

Сам жену я не сберег,

На погибель сам обрек.

Каждый день я в этом каюсь,

Долгу ночь с тоскою маюсь,

Но былого не вернешь,

Хоть слезами изойдешь!

Горько плачет на груди у Гвидона.

ЦАРЕВИЧ ГВИДОН (растроганный).

Государь мой, вытри слезы!

Ведь бывают в жизни грозы,

Наведут ночную тень

А пройдут, и снова день,

Три бабы дергают Салтана за рукав.

БАБАРИХА.

Прослезился, что ребенок!

Право, точно из пеленок!

ПОВАРИХА И ТКАЧИХА.

Неужель не видишь сам,

Что с тобой и стыд и срам?

ЦАРЬ САЛТАН (успокоившись, отирает слезы. Гвидону).

А теперь не было б худо

Посмотреть твои три чуда.

ПОВАРИХА, ТКАЧИХА И БАБАРИХА.

Только очень не дивись,

Посмотри да отвернись.

Гвидон делает знак трубачам. Трубачи трубят. На тележке ввозят хрустальный домик белки; за ним толпа прислужниц и дьяк с пером за ухом. Белка грызет орехи и свищет, дьяк считает орехи и записывает. Девушки собирают скорлупки в мешки.

ДЕВУШКИ.

Не в саду, не в огороде,

А в кремле при всем народе

Белка песенки поет,

Золотой орех грызет.

Изумруд гребут лопатой,

Дьяк приставлен бородатый

Строгий счет орехам весть:

Князю прибыль, белке честь.

Белку увозят. Приезжие разинули рты от удивления.

ЦАРЕВИЧ ГВИДОН.

Это что еще покуда,

Впереди вот будет чудо!

ЦАРЬ САЛТАН.

Много в свете я видал,

А того не ожидал.

Гвидон делает знак трубачам. Трубачи трубят. Входят попарно витязи в серебряной чешуе; впереди их дядька Черномор.

ВИТЯЗИ.

Лебедь нас сюда послала,

Ежедневно заказала

Выходить из волн морских

И идти вдоль стен градских.

А теперь пора нам в море,

Тесно нам в земном просторе,

Душен воздух нам земли;

Город весь мы обошли.

Витязи проходят. Приезжие дивятся.

ЦАРЕВИЧ ГВИДОН.

Это что еще покуда,

Впереди вот будет чудо!

ЦАРЬ САЛТАН.

Много в жизни я видал

А того не ожидая.

Гвидон делает знак трубачам. Трубачи трубят. Из терема выходит Царевна Лебедь, затмевая солнечный свет. Все прикрывают руками глаза.

ЦАРЕВНА ЛЕБЕДЬ.

Разгадай загадку, царь,

Всех мудрейший государь.

Для живых чудес

Я сошла с небес

И живу незримо

В милых мне сердцах,

Светел им со мной

Жеребий земной,

Горе сладко в песне,

В сказке мил и страх.

Солнце им ясней,

Вешний цвет красней,

Говор волн понятен,

Птичья речь в лесах.

НАРОД.

Сладку речь-то говорит,

Словно реченька журчит;

Молвить можно справедливо:

Это диво так уж диво.

ЦАРЬ САЛТАН.

Много я чудес видал,

А такого не встречал!

Хоть темна ее загадка,

А уж слушать больно сладко.

(к Царевне Лебеди)

Коль волшебница ты впрямь,

Сделай так на зло судьбам,

Чтоб царица здесь живою

Стала вдруг передо мною?

ЦАРЕВНА ЛЕБЕДЬ.

Дар чудес царевне дан:

Взглянь на терем царь Салтан.

На крыльце терема показывается Царица Милитриса.

ЦАРЬ САЛТАН. Что я вижу? Что такое?

ЦАРИЦА МИЛИТРИСА. Тише, тише, ретивое!

ЦАРЬ САЛТАН.

Как так? Дух мой занялся,

Свет слезою залился.

Бросаются в объятия друг другу.

ЦАРИЦА МИЛИТРИСА И ЦАРЬ САЛТАН.

Солнце теплится ясное,

Пора, время ненастное

Обошлось.

Сноса жизнь начинается,

Полно по свету маяться

С милым (милой) врозь.

ЦАРЬ САЛТАН (осматриваясь).

Где ж, скажи, твое дитя?

ЦАРЕВИЧ ГВИДОН. (выступая вперед). Мой родимый, это я!

ЦАРИЦА МИЛИТРИСА.

Я свое сдержала слово;

Видишь, витязя какого,

Удальца-богатыря

Я вскормила для царя.

ЦАРЬ САЛТАН.

Ты свое сдержала слово;

Видишь, витязя какого

Удальца-богатыря

Ты вскормила для царя.

БАБАРИХА (в сторону).

Дни расправы знать, настали,

Поминайте ж нас, как звали.

Убегает. Повариха и Ткачиха бросаются в ноги Салтану.

ПОВАРИХА И ТКАЧИХА.

Царь наш, батюшка родной!

Нет вины на нас с сестрой:

Это все ведь Бабариха

Подучила! нас на лихо,

Как украсть из сумки весть,

Дать гонцу другую свесть.

ЦАРЬ САЛТАН.

Хоть за сердце ваше злое

Казни стоите все трое,

ЦАРЬ САЛТАН И МИЛИТРИСА.

Но для радости такой

Отпускаем вас домой.

ЦАРЕВНА ЛЕБЕДЬ И ГВИДОН.

Без проделки хитрой вашей

Не бывать бы свадьбе нашей.

ЦАРЕВНА ЛЕБЕДЬ, МИЛИТРИСА, САЛТАН И ГВИДОН.

А теперь затеем пир,

Пир на весь крещеный мир.

Царь, Царица, Гвидон, Лебедь, Повариха, Ткачиха, Старый Дед, Гонец и Скоморох, бояре удаляются на открытые сени дворца, где накрыты столы. Прочие же остаются на площади. Народу выносят угощение: жареных быков, горы сластей и пряников, бочки с пивом и медом. Все пьют и едят.

НАРОД.

Аи да Лебедь! дай ей, боже,

Что и нам, веселье тоже!

Видно, знал наш славный князь,

Где невесту взять, женясь.

Пускаются в пляс.

То-то Лебедь за морем

Весело жила,

Горюшка не ведала,

Дом не стерегла.

А теперь приходится

В тереме засесть,

Три работы трудные

Для хозяйки есть.

Останавливаются и снова пьют. Старому деду подносят ковш; он берет дрожащими руками и проливает.

СТАРЫЙ ДЕД

Вот домой вернусь,

Нашим похвалюсь:

«На пиру-де был,

Мед да пиво пил.

ПОВАРИХА, ТКАЧИХА, СТАРЫЙ ДЕД, ГОНЕЦ И СКОМОРОХ (подхватывают).

Славный был бы мед,

Только в рот нейдет,

Мимо все течет

По усам.

НАРОД.

Аи да мед! Царя Салтана

Мы уложим спать в полпьяна,

А доселе царь Салтан,

Как ни пил, все не был пьян.

(Снова пляшут.)

Ей работа первая – Мужа приласкать;

А другая трудная – Детушек качать;

Третья непосильная – Нас гостей встречать,

Нам пониже кланяться, Слаще угощать.

Останавливаются и пьют.

СТАРЫЙ ДЕД.

Вот домой вернусь,

За рассказ примусь,

А коль стану лгать,

Чур, не сметь мешать.

ПОВАРИХА, ТКАЧИХА, СТАРЫЙ ДЕД, ГОНЕЦ И СКОМОРОХ (подхватывают).

Знайте, в сказке ложь,

Все одно и то ж,

Что густая рожь

По полям.

Царь, Царица, Гвидон и Лебедь с боярами встают из-за стола.

НАРОД.

Эх, никто с начала мира

Не видал такого пира!

ЦАРЕВНА ЛЕБЕДЬ, МИЛИТРИСА, ПОВАРИХА, ТКАЧИХА,

САЛТАН, ГВИДОН, СТАРЫЙ ДЕД, ГОНЕЦ И СКОМОРОХ НАРОД

(к зрителям).

Ну, теперь уж сказка вся:

Дальше сказывать нельзя!

Занавес.